![\"\"](\"http:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n01\/wp-content\/uploads\/sites\/2\/2020\/12\/sep-1.png\")
<\/figure><\/div>\n\n\n\nEn el libro Resentir lo queer en Am\u00e9rica Latina: di\u00e1logos desde\/con el Sur <\/em>(2014), editado por Diego Falcon\u00ed Tr\u00e1vez, a trav\u00e9s de casi una veintena de ensayos escritos desde diferentes esquinas acad\u00e9micas se insiste en la necesidad de repensar cr\u00edticamente el concepto de queer (o cuir, o kuir) desde las experiencias propias del continente. En t\u00e9rminos generales, la reflexi\u00f3n de quienes escriben se construye sobre los dos significados del verbo resentir: por una parte, volver a sentir<\/em> (o sentir de otro modo) con libertad e imaginaci\u00f3n la diversidad manifiesta en los cuerpos, las identidades de g\u00e9nero y las orientaciones sexuales; y, por otra, experimentar resentimiento<\/em> (resquemor, rencor) por la discriminaci\u00f3n sistem\u00e1tica que la comunidad LGBTIQ+ ha padecido a lo largo de la historia.<\/p>\n\n\n\n Estoy convencido de que el balance entre estas dos experiencias es necesario para que nuestras consideraciones sobre lo cuir en Am\u00e9rica Latina y en Colombia no terminen convirti\u00e9ndose o bien en un pinkwashing <\/em>que oblitere la memoria hist\u00f3rica de la comunidad o bien en un relato victimizante que arrebate la posibilidad de crear nuevas narrativas sobre qui\u00e9nes somos. En l\u00ednea, con esta empresa que nos compete a todos como sociedad y, en particular, al mundo acad\u00e9mico y cultural, entre el 18 al 22 de agosto de 2020 se llev\u00f3 a cabo el 5\u00b0 Festival de Cine de Jard\u00edn bajo el ambicioso lema \u201cCine cuir: en busca de una nueva humanidad\u201d. En sus sentidas palabras de apertura<\/a> el reconocido cineasta V\u00edctor Gaviria, uno de los fundadores y actual director del festival, recuerda al joven Le\u00f3n Zuleta para poner en el centro no s\u00f3lo el cambio de actitud que el mundo ha vivido durante las \u00faltimas d\u00e9cadas frente a la diversidad sexual, sino tambi\u00e9n el cambio que todav\u00eda est\u00e1 por darse. Gaviria afirma, adem\u00e1s, que es necesario transformar \u201cla cultura patriarcal que reposa en el fondo de todos los autoritarismos: en los colegios, en las empresas, en la academia, en los soldados de todos los ej\u00e9rcitos, en los asesinos de los l\u00edderes sociales; […] la cultura patriarcal que castiga a los travestis del Parque Bol\u00edvar todas las noches con patadas, pu\u00f1os y golpes\u201d. Dicha transformaci\u00f3n, creo yo, \u00fanicamente es posible desde la memoria reconstruida por las v\u00edctimas, la consciencia personal y colectiva sobre la dimensi\u00f3n pol\u00edtica de los deseos sexuales no heteronormados y la libertad de expresi\u00f3n a trav\u00e9s del arte.<\/p>\n\n\n\n Gaviria afirma, adem\u00e1s, que es necesario transformar \u201cla cultura patriarcal que reposa en el fondo de todos los autoritarismos: en los colegios, en las empresas, en la academia, en los soldados de todos los ej\u00e9rcitos, en los asesinos de los l\u00edderes sociales;<\/p><\/blockquote>\n\n\n\n La quinta versi\u00f3n del festival hizo un aporte significativo a esta conversaci\u00f3n, por un lado, a trav\u00e9s de una muestra central compuesta por 13 largometrajes, casi todos de ficci\u00f3n, con narrativas donde los personajes y sus historias desaf\u00edan las formas y normas establecidas socialmente respecto al g\u00e9nero, la identidad sexual y el deseo. Se presentaron algunas pel\u00edculas que han tenido amplia difusi\u00f3n y que ofrecen la posibilidad de reflexionar en torno a lo cuir y sus representaciones. Entre ellas, Una mujer fant\u00e1stica<\/em>, pel\u00edcula de Sebasti\u00e1n Leilo, ganadora al Oscar como Mejor Pel\u00edcula Internacional en 2017, que cuenta la historia de una mujer trans en Chile que se enfrenta a los estigmas sociales luego de la inesperada muerte de su pareja (aqu\u00ed<\/a> una rese\u00f1a que escrib\u00ed hace un par de a\u00f1os sobre la pel\u00edcula). Tambi\u00e9n se proyectaron algunas producciones independientes reconocidas en el circuito de festivales, con estrategias est\u00e9ticas y narrativas menos mainstream<\/em>: dos pel\u00edculas del multifac\u00e9tico director canadiense Xavier Dolan, de las cuales Laurence Anyways<\/em> (2012) se convirti\u00f3 en una referencia valiosa dentro del di\u00e1logo generado por el festival; Pelo Malo<\/em> (2013), un relato entra\u00f1able de la directora venezolana Mariana Rond\u00f3n, que reflexiona sobre la intersecci\u00f3n de diversidad sexual, g\u00e9nero, raza y clase social; y la desafiante obra de Albertina Carri, Las hijas del fuego<\/em>, una road movie<\/em> que cuenta la historia de tres mujeres en una relaci\u00f3n poliamorosa que se embarcan en el proyecto de grabar una pel\u00edcula pornogr\u00e1fica mientras atraviesan Argentina en busca de su pueblo natal.<\/p>\n\n\n\n Las pel\u00edculas seleccionadas desde la curadur\u00eda del festival marcaron una diferencia significativa: en su mayor\u00eda dirigidas por mujeres, opci\u00f3n loable en tiempos donde todav\u00eda se invisibiliza el rol fundamental de muchas de ellas en la industria cinematogr\u00e1fica; casi todas producidas en pa\u00edses latinoamericanos y con historias de la regi\u00f3n; y con apuestas por visibilizar la diversidad sexual allende las relaciones homosexuales entre hombres, que es lo m\u00e1s abundante en el cine cuir. No obstante, llama la atenci\u00f3n la presencia reducida de pel\u00edculas colombianas. S\u00f3lo se presentaron \u00bfC\u00f3mo te llamas?<\/em> (tambi\u00e9n conocida como Eva y Candela<\/em>, 2018) y Segunda estrella a la derecha <\/em>(2020), dos argumentales de la directora espa\u00f1ola radicada en Colombia Ruth Caudeli, y el documental producido por la Universidad de Antioquia y dirigido por Paul Pineda P\u00e9rez, Locas de pueblo<\/em> (2020). Esta realidad, m\u00e1s all\u00e1 de ser una cr\u00edtica a la curadur\u00eda del festival, plantea preguntas sobre la industria cinematogr\u00e1fica nacional, en donde no solo ha habido poca representaci\u00f3n de personajes e historias LGBTIQ+, sino que tiende a ridiculizar e invisibilizar<\/a> la diversidad sexual en la pantalla.<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"http:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/wp-content\/uploads\/2020\/12\/5-festival-de-cine-de-jardin-2020_.jpg\")
<\/figure><\/div>\n\n\n\n