![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n03\/wp-content\/uploads\/sites\/4\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nLina Mar\u00eda Rivera Cevallos (Sunnyside)<\/p>\n
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La simbolog\u00eda desborda el cortometraje desde el t\u00edtulo hasta la \u00faltima imagen, connotando de manera sistem\u00e1tica mayor carga sem\u00e1ntica a trav\u00e9s de esa larga met\u00e1fora, donde el pasado se hace vivo: la canoa en r\u00edo, la piel en escamas y el pescador en pez, lo que, a su vez, organiza, jerarquiza y patentiza el discurso.<\/p>\n
Desde el \u00e1ngulo semi\u00f3tico podr\u00eda se\u00f1alarse a priori que el significado del discurso pretende liberar a esa comunidad coste\u00f1a de aquella vivencia pasada, presentando un nuevo orden del mundo objetivo y determinado por esa cruenta realidad hist\u00f3rica y social donde las vidas humanas se proyectan en las fuerzas naturales para resignificar la reconciliaci\u00f3n con el pasado.<\/p>\n
Lo anterior dado que subyace como contexto del cortometraje una de las masacres m\u00e1s sangrientas del Magdalena, la de \u201cNueva <\/em>Venecia<\/em>\u201d protagonizada el 22 de noviembre del 2000 y, a la manera de J. Rulfo, el relato no se enfoca en el suceso aciago e imborrable acontecido lustros atr\u00e1s sino en las personas \u2013como An\u00edbal, el pescador\u2013 que a pesar del prolongado dolor conservan su terru\u00f1o e impert\u00e9rritos recuerdos que son, a su vez, bendici\u00f3n y desventura, siendo ese el t\u00f3pico del discurso.<\/p>\n Es una historia en la que el \u201crealismo maravilloso<\/em>\u201d es parte fundamental en cuanto impulsa un rol activo en el espectador que se pregunta \u00bfEs m\u00e1s fuerte el odio o el amor? \u00bfQu\u00e9 est\u00e1 realmente vivo o muerto? \u00bfEs la memoria m\u00e1s fuerte que la realidad? Estas preguntas no solo cobran m\u00e1s fuerza a medida que avanza el relato, sino que obedecen a la misma estructura que es, en resumen, una gran contradicci\u00f3n sino existencial, s\u00ed po\u00e9tica. Al principio An\u00edbal \u2013el protagonista\u2013 y el r\u00edo \u2013su coprotagonista\u2013 son retratados desde una mirada realista en la que parece que fluyen y est\u00e1n vivos, pero en realidad ambos tienen la muerte a flor de piel. El reencuentro los obliga a recordar y esto transforma por completo el rumbo del relato. El paisaje desolador parece bello de nuevo. Cuando la mirada del protagonista, inundada por la memoria, trasciende lo visible y se va hundiendo poco a poco en el \u201cr\u00edo\u201d de sentimientos y evocaciones que yacen bajo el agua; la vida se vuelve palpable y visible en la muerte.<\/p>\n El cortometraje cobra una belleza trascendente y emblem\u00e1tica cuando revela que la memoria de los peces no tiene como referente exclusivo al protagonista sino, sobre todo, el hecho de que los muertos est\u00e1n de alg\u00fan modo vivos…<\/p><\/blockquote>\n El t\u00edtulo no es menos simb\u00f3lico y revelador que su contenido, aquel habla de la personificaci\u00f3n de un pueblo pescador que no olvida con el fin de evadir los problemas para enfatizar que \u201cNueva Venecia\u201d(*), como la vieja Ant\u00e1rtida, a\u00fan bajo las aguas, a trav\u00e9s de sus antropomorfizados peces, no muere. Aun cuando existe todo un mundo interior que debe repararse, familias enteras a las que quiz\u00e1s la memoria no les alcance para seguir sobreviviendo.<\/p>\n El cortometraje cobra una belleza trascendente y emblem\u00e1tica cuando revela que la memoria de los peces no tiene como referente exclusivo al protagonista sino, sobre todo, el hecho de que los muertos est\u00e1n de alg\u00fan modo vivos y recuerdan a los sobrevivientes y, contrario censu<\/em>, los vivos brindan con sus antepasados muertos. Esto se aprecia desde el inicio cuando el paisaje y los objetos comienzan a revelarnos su vitalidad y fuerza; el agua responde al tacto de un ser querido, la casa mira al protagonista; podr\u00eda incluso decirse que su hogar y ese inmenso ser vivo \u2013el r\u00edo\u2013 lo han esperado muchos a\u00f1os a que vuelva y les ayude a sanarse de las heridas de la guerra; y, como en la literatura de Rulfo, los muertos pueden verse, sentirse y hasta encontrarse con los vivos.<\/p>\n Esta vigorosidad que Christian Mej\u00eda encuentra en la muerte toma protagonismo a medida que avanza la historia, lo real queda reemplazado por lo ideal, cambiando por completo nuestra percepci\u00f3n de aquel r\u00edo donde yacen todos los muertos y las ruinas de la masacre, porque no es un cementerio subacu\u00e1tico e inerte, es un cielo fluvial donde esperan sus seres m\u00e1s queridos y donde \u2013como ellos\u2013 podr\u00e1n encontrar una segunda oportunidad.<\/p>\n