![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nVer\u00f3nica Salazar<\/p>\n
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Era mi primera vez viajando al suroccidente de Colombia. No s\u00e9 qu\u00e9 esperaba, solo sent\u00eda un fr\u00edo que me causaba mucha nostalgia, adem\u00e1s del temor de encontrarme al ELN en carretera. Porque era “su zona”. A\u00fan es su zona. A unas dos horas \u2013mal contadas\u2013 de Pasto, Nari\u00f1o, entramos al pueblo que rodea la Laguna de La Cocha. Entre la paz que generaba ver el paisaje del p\u00e1ramo, una peque\u00f1a edificaci\u00f3n turquesa me llam\u00f3 la atenci\u00f3n. Resaltaba porque el resto del espacio era una carretera destapada y \u00e1rboles nativos de mil tonos de verde oscuro.<\/p>\n
La casita ten\u00eda murales de siluetas humanas y ten\u00eda en frente un arenero que, en ese momento, la comunidad usaba como cancha de f\u00fatbol. En esa misma casa baila Camilo con sus amigos en un par de escenas del documental Entre fuego y agua<\/em> (2022), un filme que conquist\u00f3 los grandes festivales de cine de occidente ilustrando con respeto, delicadeza y belleza el encuentro entre las ra\u00edces ind\u00edgenas y el sentir afro del protagonista. Camilo, quien representa a muchas comunidades de Colombia y el mundo, hijo adoptivo de una pareja de la comunidad Quillasinga, busca a su familia biol\u00f3gica para reconciliarse con su origen.<\/p>\n Decenas de festivales abrieron sus escenarios a Entre fuego y agua<\/em>: el Festival de \u00c1msterdam, de Katmand\u00fa, FICCALI, el Festival de Primeras Naciones en Montreal, el Panorama de Cine Colombiano en Par\u00eds, Dok.fest Munich y otros. El filme fue premiado como pel\u00edcula extranjera, como documental y por su direcci\u00f3n de fotograf\u00eda, la cual es impecable pero tambi\u00e9n consecuente con la naturaleza del filme. Se siente aut\u00e9ntica y casi que la c\u00e1mara deja de existir entre la acci\u00f3n y el espectador.<\/p>\n Es una pel\u00edcula que sin duda cuenta con una mirada femenina; s\u00ed es dirigida por una mujer que busca la maternidad, pero adem\u00e1s es evidente desde el tratamiento que se hace de los temas m\u00e1s humanos: la familia, la b\u00fasqueda de sentido y espiritualidad, el respeto por la intimidad y la comunidad (porque se pidi\u00f3 permiso a los Quillasingas para grabar la historia) y, claro, la maternidad.<\/p>\n Si bien hubo guion, dise\u00f1o sonoro y un plan para hacer el rodaje de Entre fuego y agua<\/em>, podr\u00eda ser un ejemplo contempor\u00e1neo de cin\u00e9ma direct. <\/em>En ocasiones los personajes miran a la c\u00e1mara de manera aparentemente involuntaria; la c\u00e1mara al hombro persigue la acci\u00f3n y el sonido es tan cercano y sincr\u00f3nico que involucra al espectador de forma \u00edntima en el territorio, en la comunidad y en la b\u00fasqueda de respuestas de Camilo. Este camino refleja la diversidad que hay en Colombia, pero tambi\u00e9n el dolor que conecta a las comunidades: aquel causado por la violencia y la precariedad. Hay una escena particularmente bella y dolorosa que lo muestra: es un plano donde se ve una cerca llen\u00edsima de la flores ojo de poeta, especie invasora, donde se escucha una noticia radial sobre el asesinato de l\u00edderes sociales en Colombia.<\/p>\n Viviana G\u00f3mez y Anton Wenzel, co-directores, lograron, con este ejercicio de vivir (porque se necesita mucha intimidad para lo que esta pel\u00edcula es), una reconciliaci\u00f3n en varios sentidos. Principalmente, entre el Camilo Quillasinga y el Camilo afro; pues el primero fue criado y recibido por la comunidad, y el otro vivi\u00f3 el dolor de haber sido abandonado por su madre, por lo que ahora busca conectarse con sus ra\u00edces para sanar.<\/p>\n Hay una escena particularmente bella y dolorosa que lo muestra: es un plano donde se ve una cerca llen\u00edsima de la flores ojo de poeta, especie invasora, donde se escucha una noticia radial sobre el asesinato de l\u00edderes sociales en Colombia.<\/p>\n<\/blockquote>\n El t\u00edtulo y los dos primeros planos de la pel\u00edcula coinciden y sientan las bases de la narraci\u00f3n que, adem\u00e1s de atrapar, presenta los detalles de a dos y aparentemente contrapuestos: la primera escena muestra una mujer de pelo rizado entrando al agua; luego vemos unas manos haciendo m\u00fasica frente al fuego. Camilo tiene dos culturas en su ser, en su d\u00eda a d\u00eda es evidente la mezcla entre la comunidad y occidente. El pueblo Quillasinga adopta h\u00e1bitos cat\u00f3licos en sus ceremonias, hablan su lengua y el espa\u00f1ol, el cual est\u00e1 lleno de galicismos porque este territorio fue \u201ccolonizado\u201d por suizos; los personajes visten sus prendas aut\u00f3ctonas en combinaci\u00f3n con moda occidental (la madre de Camilo usa su poncho de lana con una gorra de Alkosto); la familia Jojoa siembra sus alimentos con base en las fases lunares, mientras que Camilo usa su smartphone; su espiritualidad mezcla elementos de la naturaleza pero tambi\u00e9n le rezan al dios cat\u00f3lico. Esto, adem\u00e1s de sus ra\u00edces afro que luego conocer\u00e1, marcan un dolor y una permanente b\u00fasqueda de sentido y pertenencia que Camilo expresa y evidencia durante todo el camino. \u00c9l quiere saber qui\u00e9n es y de d\u00f3nde viene, sin abandonar las ra\u00edces que lo acogieron cuando \u00e9l fue abandonado.<\/p>\n Por esto, y con el apoyo de su familia y la comunidad, Camilo recurre a varias herramientas: va a Bienestar Familiar a buscar el expediente de su adopci\u00f3n, consulta al mayor de su pueblo Quillasinga, al taita siona de Putumayo, al yag\u00e9, al agua, a la luna, al sol y a las monta\u00f1as que rodean La Cocha. Todo el filme est\u00e1 atravesado por ese sentir que el protagonista y su familia comparten, y que a\u00fan no est\u00e1 en palabras. Lo que no se nombra no existe, y este dolor termina de existir y comienza a ser sanado con el proceso de grabaci\u00f3n de este documental. Camilo comienza buscando una madre y termina encontrando algo m\u00e1s valioso que saber sobre su origen biol\u00f3gico. Adem\u00e1s, su familia adoptiva sana junto con \u00e9l, lo acompa\u00f1a y pasa de sufrir a comprender y a dejar ver lo bello en esa dicotom\u00eda que al principio parece generar fricci\u00f3n en toda la comunidad, pero que al final resulta como un fuerte v\u00ednculo de identidad.<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Ver\u00f3nica Salazar<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":993,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3],"tags":[],"class_list":["post-827","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-criticas"],"yoast_head":"\n\n