![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nJuan Gustavo Cobo Borda (1948 \u2013 2022)<\/p>\n
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Esa tercera realidad entre la vida real y la invenci\u00f3n pura que es la realidad del cine.<\/em> <\/p>\n Los hermanos italianos Francisco y Vicente di Domenico llegan al pa\u00eds en 1911. Ya en 1919 teman en Barranquilla el Teatro Colombia con capacidad para 5.500 espectadores donde, adem\u00e1s del cine, su escenario pod\u00eda adaptarse a compa\u00f1\u00edas de danza, drama, opereta y zarzuela, y la platea transformarse \u201cen amplio circo para toros y circos ecuestres\u201d, adem\u00e1s de contar con amplios salones para reuniones, bailes y soir\u00e9es.<\/p>\n <\/p>\n As\u00ed lo anunciaban orgullosos en su revista Pel\u00edculas cuyo n\u00famero 122, fechada en mayo de 1919, era dirigido por Francisco Bruno. En ella se entrevista a Vicente di Domenico rodeado de fotos de actrices italianas como Francisca Bertini en pose tr\u00e1gica. Comprar una pel\u00edcula de esta diva como Cuatro pecados<\/em> le habr\u00eda costado 20.886 liras. Las entradas por una noche en Bogot\u00e1 ascienden desde 580 d\u00f3lares a 1.036. Al salir de Italia, hace 12 a\u00f1os, este admirador de \u201clos nobles reyes de Italia\u201d, ten\u00eda un capital de 25.000 liras. Vendi\u00f3 telas y bisuter\u00edas y descubri\u00f3 m\u00e1s tarde la veta del cinemat\u00f3grafo. Veinticinco millones de espectadores en el mundo entero que en 100.000 teatros dejan en las cajas de los cines 50.000.000 de francos por d\u00eda. Ahora esta sociedad familiar de seis socios, proveniente de Salerno, de un pueblecito llamado Castelnuovo di Conza, distribuye sus pel\u00edculas de Chiquinquir\u00e1 a Cartago y de Tumaco a Pereira. Publica en su revista poemas de Leopoldo Lugones, Alfonsina Storni y Nicol\u00e1s Bayona Posada y prosas de Luis Tejada, Armando Solano (\u201cMa\u00eetre Renard\u201d) y Baldomero San\u00edn Cano. El presidente Pedro Nel Ospina les ped\u00eda ver nuevas pel\u00edculas y all\u00ed iban, a Palacio, de carrera, con los equipos para ofrecerlas a grandes y chicos.<\/p>\n <\/p>\n Registraban en esa revista las disputas b\u00e9licas por el FIUME y sacaban avisos de p\u00e1gina entero de su compatriota Tito Ricci, quien en m\u00e1rmol de carrara hab\u00eda realizado un monumento de 13 metros de altura colocado en la Plaza de los M\u00e1rtires de Tunja.<\/p>\n <\/p>\n Emprendedores, infatigables, Vicente di Domenico har\u00eda en 1923 Aura o las violetas<\/em>, una de las primeras pel\u00edculas colombianas. Aquello que las casas Lumi\u00e8re o Path\u00e9 hab\u00edan iniciado, desde Par\u00eds, enviando fot\u00f3grafos ambulantes por todo el mundo, daba frutos en la remota Colombia.<\/p>\n <\/p>\n Vicente terminar\u00eda en Barcelona, Espa\u00f1a, pidiendo noticias sobre Colombia y Francisco como hotelero en Villeta. El tr\u00f3pico absorbi\u00f3 as\u00ed su energ\u00eda empresarial y su visi\u00f3n futurista de los negocios. La revista Pel\u00edculas<\/em>, que a\u00fan segu\u00eda public\u00e1ndose en 1922, por sus art\u00edculos, biograf\u00edas de actores y actrices, y fotograf\u00edas del \u201carte cinematogr\u00e1fico y teatral\u201d es indudable pionera de lo que pudiera considerarse una cr\u00edtica cinematogr\u00e1fica traducida, aclimat\u00e1ndose poco a poco en Colombia. Pero lo relevante es volver a disfrutar la emoci\u00f3n de esos avisos promocionales al hablar de esa \u201cmonumental serie de Path\u00e9\u201d y suscitar la curiosidad con afirmaciones como: \u201cLos episodios de mayor sensaci\u00f3n. Puede decirse que en esta serie no hay un instante en que el p\u00fablico no est\u00e9 intrigado por la notable trama y el misterioso desarrollo\u201d. Como quien dice: cine en estado puro.<\/p>\n <\/p>\n Pero las cosas ir\u00edan cambiando, poco a poco: Cuando Guillermo Cabrera Infante, el gran novelista cubano, ejerc\u00eda de cr\u00edtico cinematogr\u00e1fico en La Habana, en las hoy legendarias revistas Bohemia y Carteles, con el seud\u00f3nimo de G. Ca\u00edn, se despidi\u00f3 del oficio con un adi\u00f3s en el libro Un oficio del siglo XX <\/em>donde reun\u00eda su trabajo de 1954 a 1960, su ir\u00f3nica y melanc\u00f3lica p\u00e1gina final consignaba un agradecimiento: \u201cA los desconocidos amigos de Gui\u00f3n<\/em> de Bogot\u00e1, un apret\u00f3n de manos y un murmullo ininteligible y agradecido por la apolog\u00eda, que parece un estirado p\u00e9same\u201d.<\/p>\n La revista Pel\u00edculas<\/em>, que a\u00fan segu\u00eda public\u00e1ndose en 1922, por sus art\u00edculos, biograf\u00edas de actores y actrices, y fotograf\u00edas del \u201carte cinematogr\u00e1fico y teatral\u201d es indudable pionera de lo que pudiera considerarse una cr\u00edtica cinematogr\u00e1fica traducida, aclimat\u00e1ndose poco a poco en Colombia.<\/p>\n<\/blockquote>\n \u00bfQu\u00e9 hab\u00eda pasado?<\/p>\n El mundo se ampliaba, el cine crec\u00eda, pero Colombia, al parecer, segu\u00eda aliment\u00e1ndose de productos extranjeros. En este caso, de los filmes norteamericanos y las pel\u00edculas mexicanas. As\u00ed lo atestigua un singular peri\u00f3dico-revista llamado Cine noticias<\/em>, dirigido por Alberto Rojas Gaona, que en su a\u00f1o II aseguraba en la d\u00e9cada de 1950 tirar 10.000 ejemplares. Publicaba fotos sugestivas de Mar\u00eda F\u00e9lix y Martin Carol y ofrec\u00eda informaci\u00f3n sobre el mundo del cine en el exterior (Judy Garland) o el latinoamericano, donde Jorge Negrete interpretaba a Marcos Vargas, personaje de R\u00f3mulo Gallegos en su novela Canaima <\/em>llevada al cine, o Libertad Lamarque era la mujer X en la pel\u00edcula del mismo nombre.<\/p>\n <\/p>\n La llegada de Eastman Color y las semanas de homenaje al cine mexicano donde en 12 ciudades y 20 teatros se exhibir\u00edan en forma simult\u00e1nea pel\u00edculas como Escuela de vagabundos<\/em>, con Pedro Infante y Miroslava, o Un extra\u00f1o en la escalera<\/em>, con Silvia Pinal y Arturo de C\u00f3rdova, adem\u00e1s del Robinson Crusoe<\/em> de Luis Bu\u00f1uel, realizado en M\u00e9xico, su nueva tierra de adopci\u00f3n, comprueban que de las pel\u00edculas italianas de los Di Domenico hab\u00edamos pasado a las mexicanas, promovidas por distribuidores y embajadas. Y del invento del Path\u00e9 al Cinemascope, como se anuncia en esta ocasi\u00f3n: En el Teatro de la Comedia la primera producci\u00f3n en Cinemascope de la Universal filmada en Tecnicolor: Atila frente a Roma<\/em>, con Charlton Helston y Lumille Sherina.<\/p>\n <\/p>\n Paramount, por su parte, promov\u00eda Vistavisi\u00f3n con Los diez mandamientos<\/em> de Cecil B. de Mille. Warner pagaba su aviso de El c\u00e1liz de plata<\/em>, con Pier Angeli, Jack Palance y \u201csu gran debut”: Paul Newmann.<\/p>\n <\/p>\n El cine ven\u00eda de Hollywood, lo comercializaban las transnacionales y estas publicaciones reproduc\u00edan de forma literal sus comunicados de prensa, los desde siempre sabrosos chismes de romances y rupturas y las atractivas fotos de las estrellas, facilitadas por las casas distribuidoras. La far\u00e1ndula, en fin. Pero el cine colombiano no terminaba de aparecer. El editorial de agosto 27 de 1955, al hablar de la presentaci\u00f3n de una nueva pel\u00edcula nacional que no menciona, dir\u00e1: \u201cNinguna pel\u00edcula, ya sea bogotana, cale\u00f1a o antioque\u00f1a, ha tenido el aplauso del p\u00fablico. Es cierto que los teatros se han colmado de bote en bote… pero al p\u00fablico colombiano no podemos seguirlo estafando con \u2018cosas\u2019 que dicen ser una pel\u00edcula y no dejan de ser sino unas \u2018mamarrachadas\u2019 del peor gusto\u201d.<\/p>\n <\/p>\n La filmaci\u00f3n en Cartagena y Barranquilla de escenas de Llama al viento<\/em>, basada en la novela de Alfonso L\u00f3pez Michelsen Los elegidos<\/em>, en producci\u00f3n mexicana con la actriz Adriane Walter (en 1984 director y actores rusos la volver\u00edan a llevar a la pantalla con el aporte colombiano de Amparo Grisales). Los 350.000 d\u00f3lares que ganara Cantinflas por La vuelta al mundo en 80 d\u00edas<\/em> cierran este recuento de Cine Noticias, donde el pelado del habla popular enrevesada de las clases bajas de Ciudad de M\u00e9xico se convierte en el criado del flem\u00e1tico caballero ingl\u00e9s que honra una apuesta de club. Ahora se llamar\u00e1 Passepartout: un comod\u00edn.<\/p>\n \u201cNinguna pel\u00edcula, ya sea bogotana, cale\u00f1a o antioque\u00f1a, ha tenido el aplauso del p\u00fablico. Es cierto que los teatros se han colmado de bote en bote… pero al p\u00fablico colombiano no podemos seguirlo estafando con \u2018cosas\u2019 que dicen ser una pel\u00edcula y no dejan de ser sino unas \u2018mamarrachadas\u2019 del peor gusto\u201d.<\/p>\n<\/blockquote>\n Los asistentes a los teatros Faenza, Imperio, Americano, Aladino, Coliseo, Comedia, El Cid, Mogador, San Carlos, San Jorge, Metro o Teusaquillo, los tradicionales de la \u00e9poca en Bogot\u00e1, aceptar\u00e1n la versi\u00f3n comercial y edulcorada de un representante decisivo de la cultura popular latinoamericana, en su versi\u00f3n norteamericana para exportar.<\/p>\n <\/p>\n El negocio del cine, hecho de arte y t\u00e9cnica, de innovaci\u00f3n y comercializaci\u00f3n, continuaba su marcha. Y a su lado, siempre, la tradici\u00f3n de la nota de prensa o la redacci\u00f3n del comentario hecho en Colombia.<\/p>\n <\/p>\n De ah\u00ed que la verdadera aparici\u00f3n de la cr\u00edtica de cine coincide con aquellos a\u00f1os cuando Jorge Gait\u00e1n Dur\u00e1n la inicia en El Espectador y al irse a Europa se la deja a Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez, quien la ejerce de febrero de 1954 a julio de 1955 en dicho diario. Y cuando Gait\u00e1n Dur\u00e1n y Hernando Valencia Goelkel fundan Mito (1955-1962), y Valencia Goelkel cr\u00edtica y analiza pel\u00edculas en Cromos. \u00c9se es el aut\u00e9ntico punto de partida de la cr\u00edtica de cine en Colombia.<\/p>\n <\/p>\n El mito del cine en Mito<\/strong><\/p>\n Los cuarenta y dos n\u00fameros de Mito<\/em>, publicados entre 1955 y 1962, fueron indudables pioneros en la historia de la cr\u00edtica de cine en Colombia. Fiel a su tradici\u00f3n cosmopolita, Mito<\/em> mir\u00f3 al mundo y prest\u00f3 atenci\u00f3n inteligente a este nuevo arte. Destaco, en primer lugar, el homenaje a Chaplin en su n\u00famero cuatro, donde Jorge Gait\u00e1n Dur\u00e1n escribe sobre Tiempos modernos<\/em>, Hernando Salcedo sobre Monsieur Verdoux<\/em> y Candilejas<\/em>, y Antonio Monta\u00f1a repasa toda su trayectoria. Luego, su inter\u00e9s por el neorrealismo italiano y la nouvelle vague<\/em> francesa, con su punto m\u00e1s alto en el valioso ensayo de Hernando Valencia Goelkel sobre Hiroshima, mon amour<\/em> de Alain Resnais, con guion de Marguerite Duras. Pero no se trata s\u00f3lo de eso: su director, Jorge Gait\u00e1n Dur\u00e1n, viajero por Europa, rese\u00f1aba La strada<\/em> de Fellini; Francisco Norden, desde Paris, hablaba de Ren\u00e9 Clair; y Guillermo Angulo, despu\u00e9s de estudiar en Cinecitt\u00e0, se preocupaba por traer a Colombia lo que significaba Los 400 golpes<\/em> de Truffaut, y el conocimiento del gran guionista del neorrealismo, Cesare Zavattini, de quien tradujo un delicioso cuento: \u00abCine\u00bb. Gretel Wernher, por su parte, se internar\u00e1 en los Secretos de mujeres<\/em> de Ingmar Bergman.<\/p>\n <\/p>\n Es evidente que la inspiraci\u00f3n de Mito<\/em> se hallaba en Temps Modernes<\/em>, la revista de Jean Paul Sartre cuyo t\u00edtulo proven\u00eda de Chaplin, pero en relaci\u00f3n con el cine todo el grupo era lector entusiasta de Cahiers du cinema<\/em>, la revista fundada en 1951 por Andr\u00e9 Bazin, Jacques Daniel-Valcroze y Lo Duca y con un equipo de redacci\u00f3n integrado por Jean-Luc Godard, Francois Truffaut, Claude Chabrol, Eric Rohmer, Jacques Rivette y Pierre Kast.<\/p>\n <\/p>\n Luego de ver cine, escribir sobre cine, y exaltar al cine de autor, el grupo hace cine, como lo atestigua un solo ejemplo: Los cuatrocientos golpes<\/em> de Truffaut, en 1959.<\/p>\n <\/p>\n Acompa\u00f1\u00e1ndolos, en varias ocasiones \u00abel padre\u00bb Hernando Salcedo Silva rese\u00f1ar\u00e1 los libros m\u00e1s recomendables para el estudio del cine, como lo eran la historia de Georges Sadoul y el cl\u00e1sico de Kracauer, De Caligari a Hitler<\/em>, en torno al expresionismo alem\u00e1n. Sin olvidar en ning\u00fan momento su devoci\u00f3n por el musical, las pel\u00edculas del oeste y de g\u00e1nster, en su inclinaci\u00f3n por el cine norteamericano, como lo atestiguan sus notas sobre El hombre del oeste<\/em> y Horizontes de grandeza<\/em>, de Anthony Mann y William Wyler, con los legendarios Gary Cooper y Gregory Peck, respectivamente. Devoci\u00f3n en la cual lo acompa\u00f1ar\u00eda Hernando Valencia Goelkel, entusiasmado con Shane<\/em>, de George Stevens. Tambi\u00e9n vale la pena se\u00f1alar que en 1955 Hernando Salcedo Silva comenta el Robinson Crusoe<\/em>, de Luis Bu\u00f1uel. Tendremos as\u00ed un panorama variado del cine de entonces, en una revista no dedicada espec\u00edficamente al cine sino a la cultura en general. A esto se a\u00f1ade que el primer director del Cine Club Colombiano ser\u00eda Luis Vicens, un catal\u00e1n importador de libros muy unido a Mito<\/em>, y luego promotor de cine en M\u00e9xico.<\/p>\n Acompa\u00f1\u00e1ndolos, en varias ocasiones \u00abel padre\u00bb Hernando Salcedo Silva rese\u00f1ar\u00e1 los libros m\u00e1s recomendables para el estudio del cine, como lo eran la historia de Georges Sadoul y el cl\u00e1sico de Kracauer, De Caligari a Hitler<\/em>, en torno al expresionismo alem\u00e1n.<\/p>\n<\/blockquote>\n <\/p>\n Mito<\/em> dio as\u00ed su nombre a una generaci\u00f3n que tambi\u00e9n iba, hablaba y escrib\u00eda de cine, que tambi\u00e9n dio batallas contra la censura cinematogr\u00e1fica del momento, que prohibi\u00f3, en 1958, la exhibici\u00f3n de Rojo y Negro<\/em>, basada en la novela de Stendhal. El Siglo apoy\u00f3 la censura al decir que la novela estaba en el Index y que la pel\u00edcula hab\u00eda sido financiada por los comunistas. Gait\u00e1n Dur\u00e1n dijo al respecto: \u00abColombia es un pa\u00eds que ha escogido la inmovilidad\u00bb. Y vio encarnar en ciertos \u00eddolos personales sus sue\u00f1os y aspiraciones. Tal la hermosa nota que Jorge Gait\u00e1n Dur\u00e1n escribi\u00f3 en El Espectador sobre Gerard Philippe, a ra\u00edz de su muerte, el 20 de diciembre de 1959: \u00abFue de cierto modo todo lo que nosotros hemos querido ser; nuestro esfuerzo desesperado por superar la corrupci\u00f3n y el terror de la vida moderna […]. Nos impresiona que esta pulcritud, esta fogosidad, esta ambici\u00f3n, este esplendor, hayan sido vertiginosamente aniquilados por la absoluta miseria humana que es el c\u00e1ncer\u00bb.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfNo estar\u00eda la verdadera modernidad de Mito<\/em> en haber hablado al tiempo de Hollywood y Visconti, de Cesare Zavattini y de Brecht y el cine, en haber traducido los diarios de filmaci\u00f3n de Fellini en Las Romanas<\/em> y en se\u00f1alar c\u00f3mo la forma de hablar de Cantinflas era la imagen m\u00e1s fiel de la oratoria pol\u00edtica colombiana? Tal el acierto de Mito<\/em> al referirse al cine.<\/p>\n “La revista Mito<\/em>, de Bogot\u00e1, una de las mejores que haya tenido Am\u00e9rica Latina\u201d: as\u00ed escrib\u00eda el profesor franc\u00e9s Jacques Gilard en 1974, en el pr\u00f3logo a El coronel no tiene quien le escriba <\/em>en la edici\u00f3n colombiana del C\u00edrculo de Lectores (p\u00e1g. VI).<\/p>\n <\/p>\n All\u00ed tambi\u00e9n mostraba el influjo en Garc\u00eda M\u00e1rquez como narrador del cine. Influjo que ya se pod\u00eda fechar desde el 16 de octubre de 1950 cuando rese\u00f1a en El Heraldo<\/em> de Barranquilla Ladrones de bicicletas<\/em> de Vittorio de Sica.<\/p>\n <\/p>\n En febrero de 1954 inaugurar\u00e1 en Bogot\u00e1 su columna de cr\u00edtica cinematogr\u00e1fica con un marcado \u00e9nfasis admirativo por el neorrealismo italiano. Milagro en Mil\u00e1n, Indiscreci\u00f3n de una esposa, El abrigo, Alemania a\u00f1o cero <\/em>y Umberto D<\/em> son algunas de las pel\u00edculas que comenta, y elogia. Historias de gente com\u00fan y corriente, de gente pobre, realizadas con t\u00e9cnicas elementales y directas, que contribuyen a perfilar lo humano en sus personajes, tal como suceder\u00eda en El Coronel<\/em>, terminado en Par\u00eds en enero de 1957.<\/p>\n <\/p>\n AI grupo que \u201cfue llamado, tal vez ir\u00f3nicamente, la generaci\u00f3n de los maestros\u201d (pag. 202) como lo estudia John King en su historia del cine latinoamericano, El carrete m\u00e1gico<\/em> (1994), pod\u00eda adscribirse, sin problemas, Garc\u00eda M\u00e1rquez. Guillermo Angulo, Jorge Pinto, \u00c1lvaro Gonz\u00e1lez y Francisco Norden eran, en alguna forma sus compa\u00f1eros generacionales. Hab\u00edan viajado a Europa, estudiado en el IDHEC en Paris o en el Centro Spirimentale en Roma, como fue el caso de Angulo y Garc\u00eda M\u00e1rquez. Pero en realidad el primer cr\u00edtico cinematogr\u00e1fico colombiano, proveniente tambi\u00e9n de la revista Mito<\/em>, fue Hernando Valencia Goelkel.<\/p>\n <\/p>\n En febrero de 1954 inaugurar\u00e1 en Bogot\u00e1 su columna de cr\u00edtica cinematogr\u00e1fica con un marcado \u00e9nfasis admirativo por el neorrealismo italiano. Milagro en Mil\u00e1n, Indiscreci\u00f3n de una esposa, El abrigo, Alemania a\u00f1o cero <\/em>y Umberto D<\/em> son algunas…<\/p>\n<\/blockquote>\n Lo dilatado de su cultura, atenta al \u00e1mbito anglosaj\u00f3n y a una revista como The New Yorker<\/em> y Pauline Kael, lo punzante de su prosa y lo original de sus an\u00e1lisis, tr\u00e1tese de Bergman como de Antonioni, hacen de la lectura de su libro Cr\u00f3nicas de cine <\/em>(1974) un primer hito ineludible.<\/p>\n <\/p>\n Cualquiera interesado en ese ir y venir entre lo nacional y lo extranjero tendr\u00e1 tambi\u00e9n otros vol\u00famenes de calidad disponibles. Me refiero a Cr\u00f3nicas del cine colombiano, 1897-1950<\/em> (1981) de Hernando Salcedo Silva o la Historia del cine colombiano<\/em> (1978) de Hernando Mart\u00ednez Pardo. Tambi\u00e9n son \u00fatiles los tres vol\u00famenes de P\u00e1ginas de cine<\/em>, de Luis Alberto \u00c1lvarez, publicados en 1988, 1992 y 1998 y varias veces reeditados. A ellos debe a\u00f1adirse, sin lugar a dudas, la recopilaci\u00f3n de Andr\u00e9s Caicedo: Ojo al cine<\/em> (2009), otros libros como Notas de cine<\/em> (1979) de Jaime Manrique Ardila o los Enfoques de pel\u00edcula<\/em> (2008) de Mauricio Laurens o de Orlando Mora ampl\u00edan las p\u00e1ginas sobre la cr\u00edtica de cine en Colombia.<\/p>\n <\/p>\n Esta antolog\u00eda, al reconocer la importancia precursora de dichos aportes, busca ahora rescatar del limbo de las hemerotecas, piezas pioneras del an\u00e1lisis cinematogr\u00e1fico, de Cl\u00edmaco Soto Borda y el poeta Guillermo Valencia, de Tomas Carrasquilla y Luis Tejada, en una proseguida tradici\u00f3n de narradores atentos a la importancia del cine, tr\u00e1tese de Hernando T\u00e9llez o de poetas como Jorge Gait\u00e1n Dur\u00e1n y Gustavo Ibarra, para llegar en las \u00faltimas generaciones a los ya fallecidos R.H. Moreno Dur\u00e1n y Alberto Duque L\u00f3pez.<\/p>\n <\/p>\n Al rescatar con Ramiro Arbel\u00e1ez, desde Cali, y Cobo Borda, desde Bogot\u00e1, muchas de estas piezas, se contribuye al mapa de la pasi\u00f3n por el cine en Colombia. La pesquisa, en fr\u00e1giles revistas que en muchos casos no alcanzaron m\u00e1s de dos o tres n\u00fameros, mostraba la garra del escritor fascinado por el espect\u00e1culo cinematogr\u00e1fico. Ansiosos de comunicar sus hallazgos, de compartir preguntas, dudas y evidencias, tr\u00e1tese de los cl\u00e1sicos, caso de Bu\u00f1uel visto desde tan variadas \u00f3pticas, tr\u00e1tese del compa\u00f1ero obsesionado no s\u00f3lo por escribir sobre cine sino tambi\u00e9n por hacerlo. As\u00ed sucedi\u00f3 en Cali, donde precisamente Ramiro Arbel\u00e1ez, con Carlos Mayolo, Luis Ospina, Andr\u00e9s Caicedo, Hernando Guerrero, Umberto Valverde y Sandro Romero Rey crearon una personal forma de enfocar el cine, con sus mitolog\u00edas inconfundibles reflejadas en el Cine Club de Cali y la revista Ojo al cine<\/em>. En el caso de Bogot\u00e1, debe hacerse obligatoria menci\u00f3n de los sucesivos grupos que animaron y dirigieron la Cinemateca Distrital y las revistas que desde all\u00ed se promovieron y los valiosos ciclos ofrecidos. Se destacan all\u00ed revistas como Cinemateca <\/em>y Cuadernos de Cine colombiano<\/em>. Igual suceder\u00eda en Antioquia con V\u00edctor Gaviria y el Cine Club del Colombo Americano y la revista Kinetoscopio<\/em>, la de m\u00e1s larga andadura en nuestro medio. Pero que tuvo su taller inicial en torno al cine en publicaciones como la Revista de la Universidad de Antioquia<\/em>.<\/p>\n <\/p>\n La revisi\u00f3n de la Revista de la Universidad de Antioquia<\/em>, desde diciembre de 1985 a diciembre de 2008, y que abarca del n\u00famero 202 al 294, da un saldo muy favorable en torno a la cr\u00edtica de cine. Dirigida por escritores y periodistas dedicados a la actividad literaria, como es el caso de Juan Jos\u00e9 Hoyos, H\u00e9ctor Abad Faciolince y Elkin Restrepo, su inter\u00e9s por el arte cinematogr\u00e1fico combina bien la mirada sobre figuras claves ya de fa historia del cine, de Harold Loyd a Kurosawa, de Humprey Bogart a Fellini y Antonioni, con la atenci\u00f3n a un cine que surg\u00eda all\u00ed mismo en Medell\u00edn, y que encarna un poeta amigo de los directores de la revista, como V\u00edctor Gaviria, y su pel\u00edcula Rodrigo D: No futuro<\/em> (1990). En tal sentido las contribuciones de Juan Carlos Gonz\u00e1lez, a partir del a\u00f1o 2001, forman un breviario informado del cine contempor\u00e1neo y de los maestros consagrados, como lo atestigua tambi\u00e9n el libro que escribi\u00f3 sobre Fran\u00e7ois Truffaut, Una vida hecha cine<\/em> (Panamericana). Pedro Adri\u00e1n Zuluaga, por su parte, ha recobrado el clima que se viv\u00eda, y sus antecedentes m\u00e1s conspicuos. Paul Bardwell como director del Colombo-Americano y la legendaria revista Kinetoscopio<\/em>, aparecida en 1990 y que aun sigue activa, y el padre Luis Alberto \u00c1lvarez que, llegado de Europa, hac\u00eda proselitismo en el Goethe-lnstitut a favor de Herzog y Faasbinder, y publicaba en El Colombiano<\/em> los muy perspicaces ensayos y notas que perduran en los tres vol\u00famenes de P\u00e1ginas de cine<\/em> que editar\u00eda precisamente la Universidad de Antioquia, a partir de 1988 para concluir en 1998, son los otros puntos de referencia, en este proselitismo cr\u00edtico e informativo sobre el cine, de innegable importancia.<\/p>\n En el caso de Bogot\u00e1, debe hacerse obligatoria menci\u00f3n de los sucesivos grupos que animaron y dirigieron la Cinemateca Distrital y las revistas que desde all\u00ed se promovieron y los valiosos ciclos ofrecidos. Se destacan all\u00ed revistas como Cinemateca <\/em>y Cuadernos de Cine colombiano<\/em>.<\/p>\n<\/blockquote>\n <\/p>\n Pero at margen de la fugacidad de los recortes de peri\u00f3dico y la precariedad absoluta de las revistas, muchos colombianos han a\u00f1adido a la visi\u00f3n singular del cineasta la suya propia, o han reconocido, as\u00ed mismo, como los sucesivos inicios del cine colombiano, que despunta y agoniza c\u00edclicamente, mucho nos dice sobre nosotros mismos, sobre el campo y la ciudad, sobre la historia y la pol\u00edtica, sobre la gente, sus frustraciones, sue\u00f1os y sentimientos. PROIM\u00c1GENES COLOMBIA, que tanto ha contribuido a hacer cine, piensa en sus trece a\u00f1os de existencia que bien vale la pena adensar el horizonte de nuestra cultura, con el rescate de estas v\u00e1lidas y curiosas p\u00e1ginas sobre la cr\u00edtica de cine en Colombia.(1)<\/p>\n <\/p>\n Bogot\u00e1, abril de 2011.<\/p>\n <\/p>\n Agradecimientos<\/strong><\/p>\n Juan Gustavo Cobo Borda quiere expresar su reconocimiento al Banco de la Rep\u00fablica y a la Biblioteca Luis \u00c1ngel Arango por las facilidades dispuestas para la consulta de peri\u00f3dicos, libros y revistas. Y en especial a sus directivas \u00c1ngela Mar\u00eda P\u00e9rez, Margarita Garrido y Magnolia Hern\u00e1ndez, encargada de la secci\u00f3n de libros raros y manuscritos.<\/p>\n <\/p>\n (1) Dos trabajos son de utilidad al respecto:<\/p>\n – OSORIO, Oswaldo. \u201cHistoriograf\u00eda del cine colombiano. La saga atrasada de un cine que camina lento\u201d, en Cine colombiano. Investigaci\u00f3n e historiograf\u00eda<\/em>. Bogot\u00e1, Cuadernos de Cine Colombiano<\/em>, 2008.<\/p>\n – Publicaciones peri\u00f3dicas de cine y video en Colombia<\/em>, 1908-2007, Fundaci\u00f3n Patrimonio F\u00edlmico Colombiano.<\/p>\n <\/p>\n * Pr\u00f3logo del libro La cr\u00edtica de cine en Colombia: Una historia en textos. <\/em>Publicada por Proim\u00e1genes Colombia y la Universidad Nacional de Colombia. \u00a0<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Juan Gustavo Cobo Borda (1948 \u2013 2022)<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1940,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[5],"tags":[],"class_list":["post-1939","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-documentos"],"yoast_head":"\n
\n-Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez-<\/p>\n\n
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