![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nDavid Guzm\u00e1n Quintero<\/p>\n
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Asistir a un festival de cine puede parecer un acto de terca insistencia y que ni siquiera la misma gente que asiste podr\u00eda justificar por qu\u00e9 lo hace. A estas alturas, un festival de cine la tiene complicada a la hora de intentar que aquello no parezca la celebraci\u00f3n f\u00fanebre de un arte cuya vida amenaza con extinguirse constantemente. No recuerdo qui\u00e9n fue el que dijo que la prueba de que el cine ha muerto es que constantemente lo est\u00e1n intentando resucitar con las tecnolog\u00edas para hacer m\u00e1s sofisticado el entretenimiento: el 3D, los efectos especiales, etc\u00e9tera. Al cine tambi\u00e9n lo mata el ser tan susceptible, tan vulnerable, estar tan expuesto, m\u00e1s que cualquier otra manifestaci\u00f3n art\u00edstica (incluso m\u00e1s que la m\u00fasica), quiz\u00e1 al ser igualmente la m\u00e1s costosa, a la basura farandulera, a las tendencias, etc\u00e9tera. Por lo que insistir en un cine vivo y no en un cine resucitado (aunque en estado vegetal) cada vez m\u00e1s parece que es jugar de visitante, con el marcador en contra y con menos jugadores que el otro equipo; parece entrar quedando, un juego en el que uno, como sea, est\u00e1 destinado a perder. Y es peor cuando cada vez se suman m\u00e1s a esa actividad de despertar al cine a la fuerza. Es tal vez debido a eso que, a pesar de que constantemente he escuchado que uno no va a festivales de cine a ver cine, insisto en esos espacios como portales a trav\u00e9s de los cuales uno puede acceder a propuestas diferentes a lo que llegan a las carteleras de cine o, incluso, a las plataformas de streaming<\/em>.<\/p>\n El FICCI es de esas comuniones cinematogr\u00e1ficas de las que, dada su importancia a nivel latinoamericano, podemos sacar pecho en Colombia. Creo que podemos decir que hace mucho tiempo ya el FICCI dej\u00f3 de ser un evento sin utilidad y una sorpresa exclusivamente dirigida a la burgues\u00eda local y ahora es, verdaderamente, una ventana de exhibici\u00f3n importante. El trabajo que hace el equipo de curadur\u00eda y programaci\u00f3n sigue preocup\u00e1ndose por traer propuestas cinematogr\u00e1ficas provocadoras y atractivas. Eso no quiere decir que considere \u201cbuenos\u201d todos los filmes (vi un par de bodrios como Memento mori<\/em>), sino que, de una u otra forma, es importante mostrarlos e incluirlos en la conversaci\u00f3n.<\/p>\n El festival abri\u00f3 con Memento mori<\/em>, de Fernando L\u00f3pez Cardona (el a\u00f1o pasado la de inauguraci\u00f3n fue La roya<\/em>\u2026 ha de ser alguna estrategia del festival para que, sea lo que sea que uno vaya a ver despu\u00e9s, sea mejor). Y entre los largometrajes colombianos de ficci\u00f3n exhibidos tambi\u00e9n estuvieron Cristina<\/em>, de Hans Fresen, Entrevista laboral<\/em>, de Carlos Osuna, Herida abierta<\/em>, de Lina Rodr\u00edguez, Lo peor hasta el momento<\/em>, de Iv\u00e1n Garz\u00f3n Mayorga, Puentes en el mar<\/em>, de Patricia Ayala Ru\u00edz y Un var\u00f3n<\/em>, de Fabi\u00e1n Hern\u00e1ndez. Eso sin contar los que hicieron parte de secciones como \u201cDe indias\u201d, \u201cTierra adentro\u201d o los filmes documentales que solo corroboran que es este g\u00e9nero el que est\u00e1 haciendo las mejores propuestas cinematogr\u00e1ficas en el pa\u00eds los \u00faltimos a\u00f1os. Es una verdadera l\u00e1stima que algunos de estos relatos no lleguen despu\u00e9s a salas de cine, ni siquiera a las alternativas. El a\u00f1o pasado recuerdo muy especialmente filmes como La forma que tienen las nubes<\/em> o Toro<\/em>, que han encontrado un p\u00fablico solamente en festivales.<\/p>\n Y entre los largometrajes colombianos de ficci\u00f3n exhibidos tambi\u00e9n estuvieron Cristina<\/em>, de Hans Fresen, Entrevista laboral<\/em>, de Carlos Osuna, Herida abierta<\/em>, de Lina Rodr\u00edguez, Lo peor hasta el momento<\/em>, de Iv\u00e1n Garz\u00f3n Mayorga, Puentes en el mar<\/em>, de Patricia Ayala Ru\u00edz y Un var\u00f3n<\/em>, de Fabi\u00e1n Hern\u00e1ndez.<\/p><\/blockquote>\n Igualmente hubo presencia de gran cine latinoamericano (que s\u00ed que menos va a llegar a nuestras salas en un futuro) en la programaci\u00f3n del festival, como el \u00faltimo Bize, que es un solo plano secuencia que tiene una perspectiva bastante interesante sobre la maternidad. Y los que tambi\u00e9n para m\u00ed son imperdibles son los de la categor\u00eda \u201cOmn\u00edvora\u201d, que son un verdadero descanso del cine en general, filmes provocadores, verdaderas rarezas que te ponen a mirar el cine en otras mil direcciones; en esta edici\u00f3n, estuvo el \u00faltimo Stathoulopoulos, que es algo que nadie puede dejar pasar si es que podemos tener acceso a \u00e9l en alg\u00fan futuro. Esta categor\u00eda es sumamente importante, pues creo que es a trav\u00e9s de la redisposici\u00f3n de los recursos que refrescan el lenguaje cinematogr\u00e1fico, del retorno a un cine decentralizado que no responda a las exigencias industriales y comerciales y de volver a darle importancia a la experimentaci\u00f3n y al redescubrimiento constante del cine y no a ese eruditismo reglamentario de la industria y las escuelas, que el cine puede mantenerse vivo.<\/p>\n As\u00ed mismo, el traer a colaci\u00f3n a los viejos maestros del cine puede constantemente recordarnos los verdaderos l\u00edmites que tiene el cine: ninguno. En esta edici\u00f3n hubo dos secciones de cl\u00e1sicos (que para m\u00ed es un verdadero privilegio poder verlos en una pantalla grande) que comprendieron cine italiano con dos de los m\u00e1s hermosos relatos de Vittorio de Sica (secci\u00f3n que cont\u00f3 con otros dos relatos de los \u00faltimos a\u00f1os: Ennio: The maestro<\/em>, de Giuseppe Tornatore y La mano de dios<\/em>, de Sorrentino) y una retrospectiva de Godard, que reci\u00e9n falleci\u00f3 el pasado septiembre.<\/p>\n Como siempre, al final, uno queda con la sensaci\u00f3n de no poder haber visto todo lo que se hubiese querido, aun renunciando al mar y a las caminatas alrededor de las murallas.<\/p>\n Ahora, lo anterior respecto a esa parte de la palabra \u201cfestival\u201d que denota una reivindicaci\u00f3n de la vida (del cine). Ahora pasemos a los actos mortuorios:<\/p>\n No se puede dejar pasar el hecho (casi a manera de alerta) de que el festival podr\u00eda estar entrando en decadencia a causa de la far\u00e1ndula. Esto puede verse en la programaci\u00f3n acad\u00e9mica. Gran parte de las masterclasses estuvo enfocada a redes sociales (cuya importancia no niego, pero s\u00ed cuestiono si un festival de cine es el espacio para esas discusiones o un espacio en el que se les d\u00e9 tanto peso): \u201cDe Arist\u00f3teles a TikTok\u201d, \u201cLa presunta gratuidad de las redes sociales\u201d, \u201cCreadores y creadoras de contenido con impacto social\u201d, \u201cLo que necesitas saber sobre tendencias de contenido [\u2026]\u201d. El hecho de que hayan tra\u00eddo como \u201cinvitado especial\u201d a un director de cine crispetero como Tim Miller o que hayan desaprovechado de una forma casi insultante la presencia de un director como Sebasti\u00e1n Lelio con un masterclass (no sobra decirlo: a eso del mediod\u00eda, al aire libre, con un solazo encima que, literalmente, imposibilit\u00f3 la permanencia del p\u00fablico) moderado por Natalia Reyes, que ocupa el cargo de Presidenta de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematogr\u00e1ficas, tras la salida de Consuelo Luzardo que ocup\u00f3 el cargo durante seis a\u00f1os; no pongo en tela de juicio la habilidad interpretativa que pueda llegar a tener Natalia Reyes, pero el tipo de conversaci\u00f3n que moder\u00f3 con Lelio hacen pensar que la \u00fanica raz\u00f3n por la cual ocupa ese cargo es por \u201cfama\u201d. Si hablamos de rostros visibles, constantemente me he preguntado por qu\u00e9 un cargo de este peso, no solo en cuanto a cine, sino extensible a cargos similares en otras artes (como el caso del Festival Iberoamericano de Teatro, que en su momento signific\u00f3 resistencia a la violencia de los a\u00f1os noventa a trav\u00e9s del arte y que ahora est\u00e1 en crisis desde la muerte de Fanny Mikey) no es ocupado por una personalidad como Vicky Hern\u00e1ndez. Pueden cambiar el nombre si lo desean, pero a lo que me refiero es a una persona que haya recibido las coces del arte en Colombia y cuyo amor, respeto y af\u00e1n por dignificar su oficio la haya llevado a alzar la voz (de forma insistentemente molesta, dir\u00edan algunos) atacando a las instituciones, aunque eso les signifiquen afrontar todos los vetos imaginables.<\/p>\n Si hablamos de rostros visibles, constantemente me he preguntado por qu\u00e9 un cargo de este peso, no solo en cuanto a cine, sino extensible a cargos similares en otras artes …<\/p><\/blockquote>\n Y tercero, y quiz\u00e1 un reproche meramente personal, una publicaci\u00f3n que hicieron v\u00eda Instagram que encontr\u00e9 bastante desagradable: \u201cCuota<\/u> femenina en el FICCI\u201d, lo que genera desconfianza en la raz\u00f3n por la cual homenajearon a Paula Gait\u00e1n y a Alejandra Borrero y Juana Acosta en los India Catalina, el que el sesenta por ciento de los filmes seleccionados fuesen dirigidos por mujeres y una secci\u00f3n de pel\u00edculas titulado \u201cCine de Espa\u00f1a, mujeres\u201d. \u00bfDe verdad sus trabajos son dignos de reconocimiento o solo hacen parte de la Edici\u00f3n por \u201ccuota\u201d? Esa ha sido una de las discusiones que han sostenido algunas cineastas, pues resulta, en v\u00eda opuesta, reafirmando el machismo: es como si la \u00fanica forma en la que el trabajo de una mujer puede hacer parte de estos espacios es haci\u00e9ndoles una categor\u00eda especial a ellas, como si no pudieran estar a la altura de los trabajos de hombres y la \u00fanica forma en que las mujeres pueden ser reconocidas es excluy\u00e9ndolos de \u201cla competencia\u201d. Y ahora la sociedad est\u00e1 inundada de este tipo de estrategias que tergiversan de forma peligros\u00edsima los movimientos \u00e9tnicos, cuir y feministas, creyendo que la igualdad que exigen se logra mediante la concesi\u00f3n de cierto impulso de condescendencia por parte de la misma \u00e9lite que les han oprimido hist\u00f3ricamente, como si clamaran por una suerte de prerrogativa de su parte. No se puede hacer agenda pol\u00edtica con el fin de satisfacer estas demandas como si fueran meros caprichos, pues resultan cayendo en el discurso contrario que, a largo plazo, genera m\u00e1s desigualdad y m\u00e1s indiferencia.<\/p>\n Lo inmediatamente anterior es algo francamente condenable, pues quienes nos refugiamos en espacios como el FICCI para descansar de los Premios a Mejor Sucursal de Crispetas (hay quienes los llaman \u201cOscar\u201d), nos encontramos con que est\u00e1n cayendo en ese mismo discurso. Esperemos, ahora que est\u00e1 a tiempo, que el festival no se deje llevar por esos aspectos pl\u00e1sticos que tanto mal le han hecho al cine, que ya suficiente tenemos con la estupidizaci\u00f3n y la complacencia malintencionada de Hollywood y sus esbirros como para que los espacios que uno espera que se tomen el cine en serio, tambi\u00e9n resulten dej\u00e1ndose llevar por esas payasadas propias del show business<\/em>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" David Guzm\u00e1n Quintero<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":2264,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[7],"tags":[],"class_list":["post-2263","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-festivales"],"yoast_head":"\n