![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nPablo Restrepo Giraldo<\/p>\n
<\/p>\n
La rueda gira y gira y llega a un sitio similar en este eterno c\u00edrculo del que no podemos escapar. O s\u00ed, a trav\u00e9s de la salida com\u00fan a todos, la que nos sit\u00faa en lo que realmente somos por igual. Todo cu\u00e1nto fue volver\u00e1 a ser y ser\u00e1, parece la sentencia general o la de una ciudad d\u00f3nde al pasar cada d\u00eda con su noche se encienden y apagan miles de fuegos en un crepitar eterno, como un espect\u00e1culo pirot\u00e9cnico, bello y fugaz; donde diez, veinte o treinta a\u00f1os despu\u00e9s el fuego ni purifica ni nos hace cenizas termin\u00e1ndonos de quemar. Mejor, una temperatura de estufa que ahoga a los \u00e1ngeles que viven en este infierno de deseos y les suma uno m\u00e1s: quererse inmolar.<\/p>\n
<\/p>\n
La pel\u00edcula rueda e intuimos dentro del ata\u00fad a otro \u00e1ngel, similar a Anhell69, Camilo Najar, el amigo del director Theo Montoya, quien protagonizar\u00eda su primer largometraje de ficci\u00f3n: en una ciudad d\u00f3nde los muertos exceden su capacidad, los fantasmas comienzan a deambular conviviendo con los vivos y estos, j\u00f3venes, sensuales como son, se inventan una nueva filia y empiezan a tener sexo con los espectros en medio de la eterna celebraci\u00f3n. Espectrof\u00edlicos, condenados a la noche: por miedo a que el ej\u00e9rcito o la religi\u00f3n los puedan cazar, pero tambi\u00e9n por el deseo de vivir el presente de la fiesta y la embriaguez que en s\u00edntesis es ser joven y que termina con cada amanecer. Acaba por pudrirse o madurar en ese azul reproche que la pel\u00edcula tambi\u00e9n busca retratar.<\/p>\n
<\/p>\n
Camilo muri\u00f3 una semana despu\u00e9s del casting por una sobredosis de hero\u00edna y la historia, antes siquiera que la empezaran a rodar, comenz\u00f3 a transicionar: entre ficci\u00f3n y documental, entre pel\u00edcula y realidad. Entre las mismas dudas por el g\u00e9nero que tienen sus protagonistas y que le dan a este filme una declaraci\u00f3n formal.<\/p>\n
<\/p>\n
Anhell69<\/em> es una pel\u00edcula trans. Ya lo o\u00edmos decir muchas veces y una vez m\u00e1s dentro de ella misma. Lo que comenz\u00f3 por ser una ficci\u00f3n pronto rompi\u00f3 sus marcos y se empap\u00f3 de documental. El casting que Theo Montoya hizo a sus amigos, d\u00f3nde est\u00e1n unas de las \u00faltimas im\u00e1genes de Santiago Najar, cuyo arroba en Instagram bautiza esta pel\u00edcula, se convirtieron en di\u00e1logos, muchos de ellos p\u00f3stumos, con una generaci\u00f3n, otra m\u00e1s, que no ve el futuro como una posibilidad.<\/p>\n <\/p>\n La belleza de lo perecedero y ese manido, desvirtuado carpe diem,<\/em> ya tan manoseado por las narrativas pop de j\u00f3venes a nivel mundial, toma en esta pel\u00edcula otra dimensi\u00f3n, una m\u00e1s turbia y tal vez m\u00e1s latinoamericana. M\u00e1s all\u00e1 de la glorificaci\u00f3n por morir y dejar un bello cad\u00e1ver, idea que hasta cierto punto se romantiza, o quiz\u00e1 en exceso, la plantean tambi\u00e9n como la \u00fanica posibilidad no de una generaci\u00f3n, sino de la juventud marginada completa de una ciudad desde cierto hecho en particular. No es gratuito que se inicie con las im\u00e1genes de la \u00e9poca de la explosi\u00f3n del narcotr\u00e1fico, de Pablo Escobar, para plantear este como el g\u00e9nesis de lo que pas\u00f3 y sigue pasando incluso en sus estelas, pues si bien los adolescentes de esos momentos mor\u00edan en una guerra en la que efectivamente quer\u00edan o deb\u00edan luchar, inmersos en ella, estos anhelles mueren en su periferia consumiendo lo producido de los herederos de algo m\u00e1s organizado, m\u00e1s clandestino, con m\u00e1s poder, pero con las l\u00e1pidas en propiedad de los mismos.<\/p>\n <\/p>\n Dentro del ata\u00fad del principio va Theo Montoya en un recorrido por la noche y el centro de Medell\u00edn a bordo de un carro f\u00fanebre. O\u00edmos su voz, como la de un fantasma, acept\u00e1ndose como un muerto m\u00e1s, como uno en pausa, por las calles de una Medell\u00edn que, de a poco, se le fue convirtiendo en un cementerio de los amigos que hablan a pantalla de sus pasiones y miedos y deseos y expectativas y traumas y, finalmente, los que quedan, de su encuentro con ese futuro que termina por llegar y decepcionar. Decepciona, adem\u00e1s, que tanta exuberancia de belleza, f\u00edsica y discursiva, termine en el mismo lugar conceptual, no tan diferente al del narcotr\u00e1fico o de la ciudad que los margina, de la muerte temprana como altar para estos personajes. Como \u00fanica redenci\u00f3n. Pero esa es m\u00e1s una cr\u00edtica al lugar d\u00f3nde nace la historia que a la pel\u00edcula misma. Que las dem\u00e1s pel\u00edculas que tambi\u00e9n tienen por redenci\u00f3n la huida o la muerte frente al haber nacido ac\u00e1.<\/p>\n Dentro del ata\u00fad del principio va Theo Montoya en un recorrido por la noche y el centro de Medell\u00edn a bordo de un carro f\u00fanebre. O\u00edmos su voz, como la de un fantasma, acept\u00e1ndose como un muerto m\u00e1s, como uno en pausa, por las calles de una Medell\u00edn …<\/p><\/blockquote>\n Entre el yo, la ficci\u00f3n y el documental, y aunque fresca en sus formas y la aproximaci\u00f3n a los personajes, ahonda en el viejo mito del cine colombiano, bastante paisa por dem\u00e1s, que parece casi un mito fundacional de nuestra sociedad: el padre ausente. Estos son j\u00f3venes, como los de tantas otras pel\u00edculas m\u00e1s, criados solo por mujeres, bajo un halo oscuro, bien de abandono, bien de violencia, que se niegan a volver a proyectar. Negaci\u00f3n en la que cae tambi\u00e9n su idea de trascendencia, de permanecer siquiera aferrados a sus propias vidas y futuros: porque as\u00ed como no existe el pasado representado en el padre, tampoco existe el futuro representado en su sucesi\u00f3n.<\/p>\n <\/p>\n Sin embargo, un gesto de esperanza acompa\u00f1a todo el filme y es el propio amor por el cine, este como un documento y declaraci\u00f3n para los afectos. Como veh\u00edculo de la emotividad. Y all\u00ed, donde la ausencia del padre brilla aparece la \u00fanica figura paterna del documental como una para su director, una perspectiva de porvenir. El conductor de la carroza f\u00fanebre, Victor Gaviria, parece ir a enterrar a uno de sus herederos, casualmente con una edad similar a la de la primera de sus pel\u00edculas, Rodrigo D: no futuro<\/em>, que tambi\u00e9n hace aparici\u00f3n aqu\u00ed dej\u00e1ndonos claro que despu\u00e9s de treinta y tres a\u00f1os, tanto los hijos del punk de ese momento, como los hijos de la electr\u00f3nica de ahora, siguen siendo j\u00f3venes No futuro. Treinta y tres a\u00f1os, dicen que es una buena edad para renacer y tal vez sea la intenci\u00f3n de Montoya al abrir los ojos, finalmente, a un nuevo amanecer; como a un nuevo cine, como tal vez a una nueva perspectiva de juventud en la ciudad.<\/p>\n <\/p>\n Los ecos de la voz de V\u00edctor quiz\u00e1s sean los m\u00e1s relevantes por su aparici\u00f3n y menci\u00f3n, pero la circularidad en el discurso es tanta que tambi\u00e9n resuenan all\u00ed muchos otros que vivieron, no lo mismo, pero casi igual. Se podr\u00eda escuchar a Fernando Vallejo decir: \u201cel cielo y la felicidad no existen, esos son cuentos de sus pap\u00e1s para justificar el crimen de haberlos tra\u00eddo\u201d, en ese reproche inicial de la imposici\u00f3n a la vida. Tambi\u00e9n a Fernando Gonz\u00e1lez o al mismo Porfirio. Incluso, mucho del bandido Desquite de Gonzalo Arango y su profec\u00eda de resurrecci\u00f3n final.<\/p>\n <\/p>\n En la culata del arma de Theo, celuloide o proyector (digo, para no ser anacr\u00f3nico), se hallan inscritas las mismas palabras que en el rev\u00f3lver de Desquite: \u201cEsta es mi vida\u201d; y otra vez nosotros clavados en esta tacita o m\u00e1s bien paila, fritos en este hervidero como todos los d\u00edas desde qui\u00e9n sabe hace cu\u00e1ntas generaciones ya, haremos renacer ese cuestionamiento, algo modificado, y preguntaremos una como tantas veces: \u00bfno habr\u00e1 manera de que Medell\u00edn, en vez de ver imperturbable morir a sus hijos, los haga dignos de vivir? Pero la rueda gira y gira y su deseo parece ser siempre quererlos aplastar.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Pablo Restrepo Giraldo<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":2449,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-2383","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-criticas"],"yoast_head":"\n