![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nOswaldo Osorio<\/p>\n
<\/p>\n
En Colombia casi todos los directores permiten identificar con cierta facilidad su tipo de cine, si es que lo tienen. Y con los m\u00e1s j\u00f3venes a\u00fan es m\u00e1s f\u00e1cil, porque solo han hecho una o dos pel\u00edculas. Pero con Carlos Osuna esto no ocurre, primero, porque en una d\u00e9cada ha hecho ya cuatro pel\u00edculas: Gordo, Calvo y bajito <\/em>(2012), Sin mover lo labios <\/em>(2017), El concursante <\/em>(2019) y Entrevista Laboral <\/em>(2022); y segundo, porque todas ellas son muy distintas en sus propuesta est\u00e9ticas y narrativas, aunque ciertamente se pueden identificar unos elementos en com\u00fan que admiten hablar de una mirada y esp\u00edritu reconocibles, tanto en la concepci\u00f3n de sus personajes y su relaci\u00f3n con el mundo como en sus b\u00fasquedas formales, por m\u00e1s dis\u00edmiles que estas sean. Por eso es un director autor muy particular de nuestro cine: arriesgado, inquieto, inteligente, ingenioso e, incluso, temerario.<\/p>\n <\/p>\n Usted ya cuenta con cuatro pel\u00edculas y, adem\u00e1s de esa proeza en un pa\u00eds como Colombia, llama a\u00fan m\u00e1s la atenci\u00f3n lo distintas que son entre ellas, y aun as\u00ed se puede rastrear a un autor. \u00bfPor qu\u00e9 es posible esta filmograf\u00eda tan heterog\u00e9nea?<\/em><\/p>\n \u00a0<\/em><\/p>\n Digamos que hay un errar, no de equivocaci\u00f3n sino de vagabundeo, por el lenguaje, como de interpelar un poco el lenguaje y, adem\u00e1s, me resisto a la idea de haber encontrado algo. Entonces me gusta eso, no quedarme en un lugar c\u00f3modo, sino explorar. De hecho, creo que por eso hago las pel\u00edculas, para poder, con esa m\u00e1quina que hace im\u00e1genes, explorar, y por eso creo que es distinto mi cine; y creo que hay algo en m\u00ed tambi\u00e9n, como de mi personalidad, como de quemar las naves, como de hacer algo y dejarlo un poco atr\u00e1s, para poder empezar de nuevo.<\/p>\n <\/p>\n Justo en este festival (la entrevista fue realizada en el Festival Internacional de Cine de Cali \u2013 FICCALI, donde se presentaba su \u00faltima pel\u00edcula), que empez\u00f3 con la firma de una carta de participaci\u00f3n paritaria en la muestra, se hace m\u00e1s evidente que sus pel\u00edculas siempre son sobre hombres. \u00bfQu\u00e9 dice de esos anti h\u00e9roes suyos, que siempre lo son, c\u00f3mo los concibe y construye?<\/em><\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, son todos como tipos que est\u00e1n confundidos y que est\u00e1n intentando encontrar un lugar en el mundo desde una situaci\u00f3n como de periferia, entendida la periferia como alguien que no pertenece a\u2026 o alguien que est\u00e1 alrededor de otra cosa, pero de la que, definitivamente, no hace parte. No lo hago conscientemente, decir \u201cEsta pel\u00edcula es sobre un hombre\u201d nunca es un punto de partida, ni tampoco lo de la periferia, pero es algo que puedo concluir luego y de analizarme a m\u00ed mismo. Siento que son personajes que no logran acomodarse al mundo, que les cuesta, y que, de fondo, hay una pregunta por el sentido. Todos esos personajes tienen una especie de malestar con el mundo y de ah\u00ed empieza la creaci\u00f3n de los personajes, aunque las pel\u00edculas m\u00edas no parten de personajes, sino de un chispazo, de una situaci\u00f3n que me lleva a entender que por ah\u00ed hay una pel\u00edcula.<\/p>\n <\/p>\n Por ejemplo\u2026<\/em><\/p>\n <\/p>\n Por ejemplo, en esta Entrevista laboral, <\/em>yo estaba en mi apartamento viendo a lo lejos a dos ancianos, y \u00e9l par\u00f3, dej\u00f3 unas bolsas en el piso y la se\u00f1ora meti\u00f3 la mano por debajo del buzo y le empez\u00f3 a rascar la espalda, y \u00e9l como que le dec\u00eda \u201cpor ah\u00ed, m\u00e1s para abajo\u2026\u201d Y cuando terminaron, cogieron las bolsas y siguieron caminando. Y as\u00ed empieza Entrevista laboral<\/em>, fue algo que vi, ese gesto tan bonito, tan \u00edntimo y, al mismo tiempo, que yo lo estuviera mirando desde lejos\u2026 de ah\u00ed sali\u00f3 la pel\u00edcula.<\/p>\n Todos esos personajes tienen una especie de malestar con el mundo y de ah\u00ed empieza la creaci\u00f3n de los personajes, aunque las pel\u00edculas m\u00edas no parten de personajes, sino de un chispazo, de una situaci\u00f3n que me lleva a entender que por ah\u00ed hay una pel\u00edcula.<\/p><\/blockquote>\n Ya partir de eso, entonces c\u00f3mo es el proceso de construcci\u00f3n de esos universos tan diferentes: observaci\u00f3n, investigaci\u00f3n, meterse en un mundo que no conoce, referencias de otras pel\u00edculas\u2026 <\/em><\/p>\n <\/p>\n Yo amo el cine y trato de ver muchas pel\u00edculas, si pudiera ver\u00eda a\u00fan m\u00e1s, pero cuando estoy pensando en pel\u00edculas no puedo ver ninguna, ni tampoco puedo leer, que me gusta mucho leer, pero cuando estoy escribiendo tampoco puedo leer. Lo que yo hago es ir a perder el tiempo. En Cartagena, para El concursante<\/em>, ni siquiera la pel\u00edcula ten\u00eda financiaci\u00f3n, y a quienes les hab\u00eda hablado de la pel\u00edcula no les hab\u00eda generado mucho inter\u00e9s, pero yo me iba a esos barrios a ver qu\u00e9 pasaba, a chismosear, a escuchar lo que la gente dec\u00eda; y en Entrevista laboral<\/em> fue muy parecido, yo no vivo en Patio Bonito, aunque cuando empez\u00f3 el rodaje s\u00ed me fui a vivir all\u00e1, por comodidad. Todo empez\u00f3 con colectivo de raperos, que se llama La Loquera,<\/em> que viv\u00edan all\u00e1, y entonces empec\u00e9 a parchar con ellos, a acompa\u00f1arlos a pintar\u2026 Nada, no te podr\u00eda decir que est\u00e1bamos haciendo algo en particular\u2026 yo s\u00ed ten\u00eda claro que estaba yendo tras una pel\u00edcula, pero no estaba claro qu\u00e9 necesitaba yo de ellos, y de ah\u00ed surgen muchas cosas. El guion nunca fue un guion, sino que parti\u00f3 de los dibujos. Despu\u00e9s de esto, yo dibuj\u00e9 los cuadros de la pel\u00edcula, porque son muy pocos encuadres. Y ya estaba solucionada la pel\u00edcula desde la observaci\u00f3n y luego el dibujo, y eso fue lo que at\u00f3 la pel\u00edcula.<\/p>\n <\/p>\n Una caracter\u00edstica transversal de sus pel\u00edculas es el humor, pero un humor tendiente m\u00e1s a ser \u201cserio\u201d o seco. \u00bfDe d\u00f3nde viene esta vocaci\u00f3n por la comedia y qu\u00e9 tanto es consciente de ella al escribir los guiones?<\/em><\/p>\n \u00a0<\/em><\/p>\n Yo tengo un car\u00e1cter un poco depresivo, entonces he encontrado que es una forma de coexistir, burlarme de mis desgracias y de las desgracias de los dem\u00e1s, pero yo no escribo para que sea chistoso, de hecho, cuando hice Sin mover los labios<\/em> no estaba tan seguro de que fuera c\u00f3mica, y la gente se re\u00eda y se re\u00eda, y yo todav\u00eda no entend\u00eda muy bien, o sea, s\u00ed sab\u00eda que hab\u00eda humor, pero no lo hab\u00eda hecho con esa intenci\u00f3n de que la gente tuviera carcajadas; de hecho, Gordo, calvo y bajito<\/em> yo digo que es una pel\u00edcula c\u00f3mica, pero que produce risas peque\u00f1as, y con Sin mover los labios<\/em> era como que la gente se re\u00eda y le daba como pena de haberse re\u00eddo de eso que hab\u00eda visto, entonces produc\u00eda como una culpa la risa.<\/p>\n <\/p>\n En el caso de El concursante<\/em> yo quer\u00eda que la pel\u00edcula fuera una traducci\u00f3n visual del universo sonoro de la champeta, entonces quer\u00eda que fuera agreste. Yo le\u00ed algunas cr\u00edticas que dec\u00edan que los chistes eran demasiado verbales y demasiado cerrados en el mundo del Caribe, pero en parte era mi prop\u00f3sito, que tuviera un humor menos refinado, que estuviera insertado en ese sistema; y en Entrevista laboral<\/em>, pues hay una cosa entre los contrastes, entre el mundo de \u00e9l y el mundo id\u00edlico que tiene un curso de ingl\u00e9s, y creo que del contraste surge algo de humor. S\u00ed, digamos que hay algo con lo que juego y, volviendo a la primera pregunta, como que hay una forma de desacralizar las im\u00e1genes, de generar lo momentos \u00edntimos y profundos en el cine que se terminan volviendo como un truco que los directores guardan bajo la manga, y a m\u00ed me encanta usarlos para luego destruirlos, para evidenciarlos, por ejemplo, en Entrevista laboral,<\/em> cuando muere la mam\u00e1, yo hago una escena que es como conmovedora, y lo siguiente es un chiste burdo, para que, justamente, se destruya esa construcci\u00f3n de algo trascendente. Utilizo el humor en muchos sentidos, pero creo que es m\u00e1s que todo como una posici\u00f3n que tengo que tomar frente a la vida para seguir existiendo.<\/p>\n En el caso de El concursante<\/em> yo quer\u00eda que la pel\u00edcula fuera una traducci\u00f3n visual del universo sonoro de la champeta, entonces quer\u00eda que fuera agreste.<\/p><\/blockquote>\n Hablaba de la cr\u00edtica. \u00bfC\u00f3mo es su relaci\u00f3n con la cr\u00edtica y los espectadores? Pero no me refiero tanto al momento cuando una pel\u00edcula est\u00e1 en cartelera, sino al momento de pensar en la siguiente, porque su cine puede ser desconcertante. Pas\u00f3 sobre todo con <\/em>Sin mover los labios, que la gente (y algunos cr\u00edticos) no sab\u00edan c\u00f3mo leerla.<\/em><\/p>\n \u00a0<\/em><\/p>\n Es muy dif\u00edcil hacer pel\u00edculas ac\u00e1, y ya es mucho que haya hecho cuatro (y recientemente finalizamos la quinta). Entonces eso quiere decir que me toca hacer mucha autogesti\u00f3n, porque m\u00e1s all\u00e1 de que hay un p\u00fablico al que le interesa mis pel\u00edculas, al gran p\u00fablico no le interesa en lo m\u00e1s m\u00ednimo lo que yo hago, entonces me toca mucho involucrarme en la distribuci\u00f3n de las pel\u00edculas. De hecho, El concursante<\/em> las distribuimos nosotros mismos, por lo cual me toca hacer un ejercicio \u2013que de pronto tiene unas luces y unas sombras\u2013 y es estar atento a cosas que otros amigos que hacen cine no tienen que hacer: saber cu\u00e1ntas salas nos va a dar tal exhibidor, ayudar a preparar la funci\u00f3n de prensa, mirar c\u00f3mo van las salas\u2026 Entonces debo estar muy atento a eso, porque es parte del poder hacer que las pel\u00edculas circulen, sobre todo en Colombia. Pero, honestamente, no me hago esa pregunta por el p\u00fablico en t\u00e9rminos de su reacci\u00f3n, sino por el espacio que les concedo en las pel\u00edculas. Pienso: \u201cEsto lo va a apreciar alguien\u201d, pienso en el espectador como la idealizaci\u00f3n de alguien a quien le estoy ofreciendo algo. No es que me la pase viendo las cr\u00edticas ni voy a todas las funciones, pero s\u00ed es algo de lo que tengo que estar pendiente para que las pel\u00edculas tengan una vida.<\/p>\n <\/p>\n Pero <\/em>Entrevista laboral va resultar m\u00e1s dif\u00edcil de distribuir, porque es todav\u00eda m\u00e1s at\u00edpica.<\/em><\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, mira que cuando Sin mover los labios<\/em>, pens\u00e9 que a nadie le iba a interesar, que iba a hacer un ejercicio de distribuci\u00f3n por hacerla y, curiosamente, es la \u00fanica pel\u00edcula que ha tenido cierto \u00e9xito en salas. Con esta no esperamos mucho, esperamos poder salir y que la pel\u00edcula est\u00e9 disponible para un p\u00fablico, de nuevo muy peque\u00f1o, que pueda interesarle. Porque s\u00ed es una pel\u00edcula que exige m\u00e1s de los espectadores.<\/p>\n <\/p>\n Apelando a una pregunta gen\u00e9rica que aplica mucho a su cine, \u00bfC\u00f3mo se da esa relaci\u00f3n forma y fondo en la concepci\u00f3n de sus pel\u00edculas, que parece muy equilibrada?<\/em><\/p>\n <\/p>\n Yo no me form\u00e9 como cineasta, si es que eso se puede hacer. Yo estudi\u00e9 fue artes, entonces mi acercamiento siempre fue pl\u00e1stico. Por ejemplo, en Gordo, calvo y bajito<\/em> yo ten\u00eda un primer argumento, fue seleccionado para un laboratorio de guion y me pidieron que escribiera la nota de director, pero era mi primera pel\u00edcula y, encima, no ten\u00edamos ni financiaci\u00f3n, entonces yo escrib\u00ed \u201cAntonio ve el mundo a trav\u00e9s de sus miedos y sus complejos\u201d, y ah\u00ed se me vino a la mente la rotoscopia, que es como un calco de la realidad pero que est\u00e1 mediado por una interpretaci\u00f3n, por una s\u00edntesis, es una versi\u00f3n del mundo, entonces llam\u00e9 al productor y le dije: \u201cYa s\u00e9 c\u00f3mo vamos a hacer la pel\u00edcula\u201d, (risas) Bueno, y tambi\u00e9n pens\u00e9: \u201cEs su primera pel\u00edcula, nadie lo apoya, a nadie le interesa y encima la quiere hacer en una t\u00e9cnica muy dif\u00edcil \u00a1Excelente idea!\u201d. Pero justamente al final, creo que eso fue lo que permiti\u00f3 que la pel\u00edcula se pudiera hacer, esa reflexi\u00f3n.<\/p>\n … entonces yo escrib\u00ed \u201cAntonio ve el mundo a trav\u00e9s de sus miedos y sus complejos\u201d, y ah\u00ed se me vino a la mente la rotoscopia, que es como un calco de la realidad pero que est\u00e1 mediado por una interpretaci\u00f3n …<\/p><\/blockquote>\n As\u00ed ocurri\u00f3 tambi\u00e9n en Sin mover los labios<\/em>, que yo quer\u00eda que el encuadre transmitiera la pesadez del personaje y hab\u00eda algo entre esa pesadez y en filmarla en blanco y negro \u2013que a m\u00ed me preguntan por qu\u00e9 la film\u00e9 as\u00ed y yo no s\u00e9\u2013 realmente fue como una intuici\u00f3n que me lleg\u00f3 en busca de esa necesidad de generar esa pesadez y esa otra versi\u00f3n del mundo de \u00e9l versus lo que ve a color en la telenovela. Entonces yo no creo que sea una cosa y luego la otra, la forma y el fondo, sino que se van sucediendo al mismo tiempo y como que eso se va construyendo, y para m\u00ed es clave tener clara la idea de la pel\u00edcula y la est\u00e9tica de la pel\u00edcula para empezar a finarla.<\/p>\n <\/p>\n Vuelvo al poco frecuente caso de haber hecho cuatro pel\u00edculas en diez a\u00f1os en este pa\u00eds. \u00bfA qu\u00e9 se debe esa suerte de eficiencia?<\/em><\/p>\n \u00a0<\/em><\/p>\n Lo primero, es que ha sido clave el apoyo del parche que me ayuda, en un principio con Juan Mauricio Ruiz, y al mismo tiempo en esas pel\u00edculas con la colaboraci\u00f3n de Andr\u00e9s Tudela, y ahora con \u00e9l. Aunque tambi\u00e9n hay un acelere m\u00edo que no entiendo muy bien de d\u00f3nde viene, pero que siento que tengo que hacerlo pronto. Despu\u00e9s de la primera pel\u00edcula s\u00ed me cost\u00f3 trabajo hacer Sin mover los labios,<\/em> me demor\u00e9 como cuatro o cinco a\u00f1os, y de ah\u00ed en adelante s\u00ed ha empezado a pasar algo que es como que s\u00ed he podido pensar maneras de financiar las pel\u00edculas y que, al mismo tiempo, me han parado bolas. De pronto ese es mi af\u00e1n, que siento que en un punto me van a decir: \u201cYa no le vamos a dar m\u00e1s dinero\u201d, porque mis pel\u00edculas no ganan dinero, sino que pierden dinero, por eso necesito que a alguien le parezca que tienen que existir. Entonces digamos que s\u00ed estoy en esto constantemente, es a lo que me dedico, a lo que le doy todo mi tiempo. Entones hay una pulsi\u00f3n para hacer las cosas en un periodo corto de tiempo. Yo le\u00eda una entrevista que le hac\u00edan a Lucrecia Martel, y ella dec\u00eda que no hab\u00eda filmado muchas pel\u00edculas porque no sent\u00eda que hubiera tantas cosas por decir, yo en cambio siento que s\u00ed hay muchas cosas ah\u00ed.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfSi fuera por usted, entonces, har\u00edas muchas m\u00e1s?<\/em><\/p>\n <\/p>\n No, no puedo m\u00e1s porque estoy como al l\u00edmite, y tambi\u00e9n eso tiene una implicaci\u00f3n como en el cansancio, porque es mucha energ\u00eda la que se pone ah\u00ed. Me parece que lo ideal s\u00ed es una pel\u00edcula cada dos a\u00f1os.<\/p>\n <\/p>\n Entrevista laboral, es su pel\u00edcula m\u00e1s audaz, sin concesiones al p\u00fablico ni a la narrativa cl\u00e1sica. Adem\u00e1s, tiene una apuesta radical desde d\u00f3nde mirar la acci\u00f3n y el relato. <\/em><\/p>\n <\/p>\n Justo pensaba que puede ser la pel\u00edcula m\u00e1s extra\u00f1a y con la que se puede sentir m\u00e1s extra\u00f1eza al verla, y al mismo tiempo creo que es la pel\u00edcula en la que el p\u00fablico tiene m\u00e1s qu\u00e9 hacer, donde realmente tiene que terminar de imaginar qu\u00e9 es lo que est\u00e1 pasando y casi que imaginarse cu\u00e1l es la pel\u00edcula que est\u00e1 viendo, y le concede un espacio al espectador que me interesa mucho y que creo que, cuando las personas logran entrar a esa apuesta, la pel\u00edcula se experimenta de una forma muy intensa. Entonces digamos que s\u00ed hay una consciencia acerca de lo que estaba haciendo y en el problema en el que me estaba metiendo, pero al mismo tiempo, no era que desconociera la mirada del otro sino todo lo contrario, estaba ah\u00ed presente de una manera distinta.<\/p>\n Justo pensaba que puede ser la pel\u00edcula m\u00e1s extra\u00f1a y con la que se puede sentir m\u00e1s extra\u00f1eza al verla, y al mismo tiempo creo que es la pel\u00edcula en la que el p\u00fablico tiene m\u00e1s qu\u00e9 hacer, donde realmente tiene que terminar de imaginar qu\u00e9 es lo que est\u00e1 pasando y casi que imaginarse cu\u00e1l es la pel\u00edcula que est\u00e1 viendo …<\/p><\/blockquote>\n Porque es una pel\u00edcula en la que le pasa como en los planos con profundidad de campo, que es uno el que tiene que mirar y hacer las conexiones. \u00bfConfiaba tanto en p\u00fablico para que hiciera eso, o de qu\u00e9 manera pens\u00f3 una mec\u00e1nica para inducir la mirada del espectador en la imagen?<\/em><\/p>\n \u00a0<\/em><\/p>\n Eso hablaba con el director de fotograf\u00eda, y \u00e9l me dec\u00eda que de pronto pod\u00edamos hacer unos zooms<\/em> a ciertas cosas y yo me rehu\u00eda, porque sent\u00eda que una vez se cortaba el plano desaparec\u00eda la experiencia. Entonces podr\u00eda decir que s\u00ed confiaba en el espectador y en el punto de vista, porque por ejemplo, hay un plano en el que el personaje llega a un parque y habla con alguien que tiene muchos perros y al fondo hay un mont\u00f3n de cosas: Gente caminando, gente haciendo ejercicio, personas con af\u00e1n, un se\u00f1or leyendo un peri\u00f3dico\u2026 algunas de esas cosas las sembramos nosotros mismos, para hacer sentir esa incertidumbre; adem\u00e1s, como los planos son largos, permite que uno vague por el plano hasta que encuentre al personaje o encuentre una l\u00f3gica o empiece a hacer conexiones. As\u00ed que no solo era el punto de vista sino tambi\u00e9n el tiempo que transcurre y que hace que uno pueda empezar a fabular acerca de lo que est\u00e1 sucediendo. Entonces eso lo pensamos as\u00ed, entendiendo el riesgo que hab\u00eda, pero tambi\u00e9n le dec\u00eda al productor: \u201cLo peor es que no sabemos si va funcionar hasta que lo hagamos, no hay de otra\u201d. Pero luego de que vi el primer corte, dije, s\u00ed funciona.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfC\u00f3mo fue la experiencia de rodar una pel\u00edcula en la que los planos eran tan pocos y tan largos y la din\u00e1mica de no hacer varios planos en una ma\u00f1ana o un d\u00eda, sino uno o dos? \u00bfQu\u00e9 cambi\u00f3 en el rodaje con esta naturaleza de la pel\u00edcula?<\/em><\/p>\n <\/p>\n El plan de rodaje era rar\u00edsimo, porque se hac\u00eda como un plano diario, claro, era un pedazo de pel\u00edcula muy largo y uno ten\u00eda que tener todas estas complejidades. A veces hac\u00edamos dos planos cuando se pod\u00eda\u2026 pero s\u00ed ten\u00eda otros ritmos, porque ten\u00eda otra complejidad. Puedo decir que, en todas las pel\u00edculas, pero en esta en espec\u00edfico, estoy revisando las formas de hacer im\u00e1genes, c\u00f3mo se filma, c\u00f3mo se construye un grupo, c\u00f3mo se maneja un rodaje. Eso particularmente me interesa para sacarle el mayor provecho a los recursos que tenemos, porque en un contexto como el nuestro, y con estas pel\u00edculas tan raras, no podemos producir la imagen de la manera gen\u00e9rica, pues no lo soporta. Entonces esta s\u00ed ten\u00eda una cosa extra\u00f1a en el rodaje, pero tambi\u00e9n muy bonita, como de explorar, de esperar, de mirar. A veces no ten\u00edamos el dinero para emular el sol con una gran luz, pero s\u00ed ten\u00edamos el tiempo para esperar a que el sol de repente repuntara y pudi\u00e9ramos filmar. Entonces es algo que me gust\u00f3 y que quisiera seguir sosteniendo, como tener un poquito m\u00e1s de tiempo para pensar los rodajes.<\/p>\n <\/p>\n M\u00e1s atr\u00e1s, cuando habl\u00e1bamos de que el suyo era un cine sobre hombres, nos qued\u00f3 pendiente, por contraste, el tema de la concepci\u00f3n de las mujeres en sus pel\u00edculas\u2026 <\/em><\/p>\n <\/p>\n S\u00ed, recuerdo que con Sin mover los labios<\/em> en alg\u00fan festival me dijeron que la pel\u00edcula era mis\u00f3gina, y yo dec\u00eda que por qu\u00e9, que hab\u00eda que tener en cuenta el universo de la pel\u00edcula, donde ninguno sale bien librado, indistintamente si son hombres o mujeres, aunque s\u00ed hay una reflexi\u00f3n acerca del lugar de la mujer en un mundo construido desde el melodrama, y sobre eso es la pel\u00edcula. Digamos que no me interesa el lugar pol\u00edticamente correcto y me encanta que le moleste a las personas que quieren construir como una hegemon\u00eda o un pensamiento \u2013que es casi como religioso\u2013 de pertenecer al bando de la gente que piensa bien. O sea, que me interesa que eso pase. De hecho, cuando En sin mover los labios<\/em> ve\u00eda que la gente se sal\u00eda o se ofend\u00eda con algo, me produc\u00eda cierto placer, porque sent\u00eda que estaba moviendo algunas cosas; y en el caso de Entrevista laboral<\/em> est\u00e1 esa idealizaci\u00f3n de la mujer gringa versus la situaci\u00f3n casi de confinamiento de la madre. De hecho, hay una escena que tiene un montaje m\u00e1s libre, que es en la que se mezcla el curso de ingl\u00e9s con la realidad, donde la mam\u00e1 es una empleada del servicio. Entonces s\u00ed creo que hay una reflexi\u00f3n consciente acerca de la mujer y los modos de representaci\u00f3n, pero ya rehuyendo a todo lo que se espera.<\/p>\n <\/p>\n Para terminar, hablaba de una \u00faltima pel\u00edcula ya terminada\u2026<\/em><\/p>\n <\/p>\n Es un largo de ficci\u00f3n que se llama Hoy no va a llover<\/em>, la codirig\u00ed con Andr\u00e9s Tudela, Y ahora estoy haciendo un documental que me tiene muy emocionado, titulado Sin tierra firme<\/em>, que es la primera novela de Manuel Zapata Olivella, que se llama Tierra mojada<\/em>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Oswaldo Osorio<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":160,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[],"class_list":["post-158","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistas"],"yoast_head":"\n