![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nDavid Guzm\u00e1n Quintero<\/p>\n
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Perm\u00edtanme exponerles mis prejuicios: Ya que Mar\u00eda Jimena Duz\u00e1n es periodista, esperaba que Despu\u00e9s del fr\u00edo<\/em> (2024) fuese una suerte de reportaje vendido como documental, esto es, vali\u00e9ndose de la forma con la que se han venido ejecutando la rotunda mayor\u00eda de documentales del conflicto armado que han venido saliendo desde la firma de los acuerdos de paz: arbusto parlante, material de archivo, narraci\u00f3n en off<\/em>. Y, en efecto, cuenta con esos recursos formales, sin embargo, va m\u00e1s all\u00e1. Y si se da la discusi\u00f3n de que esto es un reportaje, habr\u00eda que reevaluar, entonces, la etiqueta que se la ha puesto a documentales similares.<\/p>\n <\/p>\n \u201cYo ni soy directora, soy aprendiz\u201d, dice Mar\u00eda Jimena. Y, francamente, desconozco sus conocimientos de cine y si los elementos que me dispongo a nombrar son producto de una ejecuci\u00f3n consciente o de una mera coincidencia sin importancia alguna y a la que solo yo estoy sobredimensionando. Como sea, para conciliar el debate eterno del cine de si priorizar la forma o el fondo, me voy a detener en cada uno, toda vez que algo de trabajo consciente hay, al menos, en la propuesta y la organizaci\u00f3n.<\/p>\n <\/p>\n El dispositivo narrativo que utiliza Mar\u00eda Jimena para su narraci\u00f3n es el que he venido reclamando desde hace alg\u00fan tiempo: el del di\u00e1logo entre personas con posturas y experiencias distintas: Roberto Lacouture, \u201cconservador, cat\u00f3lico y uribista\u201d, como \u00e9l mismo se presenta, cesarense v\u00edctima de secuestro por parte del frente 19 de las FARC-EP; Luis Fernando Borja, excoronel responsable de ejecuciones extrajudiciales al norte del pa\u00eds; y Steven Ospina, l\u00edder social de Silo\u00e9 que estuvo en pie de lucha en el contexto de las manifestaciones del 2021. Y esas conversaciones, al mismo tiempo, est\u00e1n presentes en cada una de sus historias: Lacouture ahora visita a Abelardo Caicedo, comandante del frente que lo secuestr\u00f3, y Borja ahora es vecino de Rodrigo Londo\u00f1o (\u201cTimochenko\u201d, para los amigos) y juegan ajedrez. Opuesto al documental de Petro, aqu\u00ed las fuerzas antag\u00f3nicas no participan en los personajes, sino en esa violencia de la que todos, al final del d\u00eda, han sido v\u00edctimas (incluso el comandante). Este di\u00e1logo lo que hace es nombrar la violencia como un problema de todos, al que todos le debemos dar soluci\u00f3n: no seguir en esas escaramuzas de echar culpas o en esas f\u00e1bulas maniqueas de buenos y malos.<\/p>\n <\/p>\n Ahora, cuando hablaba de que hay ciertos elementos que desconozco si fueron implementados de forma consciente o accidental, me refer\u00eda al Distanciamiento. Esta t\u00e9cnica ha sido utilizada en el teatro desde hace cientos de a\u00f1os, sin embargo, se populariz\u00f3 con Bertolt Brecht, exiliado de la Alemania Nazi. Brecht lleg\u00f3 al cine en el n\u00famero de 1960 de Cahiers du Cin\u00e9ma para luego ser traducido al lenguaje cinematogr\u00e1fico por autores como Godard o Agn\u00e8s Varda. En a\u00f1adidura al teatro (que ejecutaba el Distanciamiento rompiendo la cuarta pared o \u201cdeformando\u201d las acciones de los actores haciendo que las ejecutaran m\u00e1s r\u00e1pida o m\u00e1s lentamente de lo \u201cveros\u00edmil\u201d), el cine ejecut\u00f3 el Distanciamiento, tambi\u00e9n, mostrando los equipos de producci\u00f3n, como es el caso de La chinoise<\/em>, de Godard, en la que se muestra directamente la c\u00e1mara a la que le est\u00e1 hablando Jean Pierre L\u00e9aud, o en Jane B. par Agn\u00e8s V.<\/em> en la que Jane Birkin camina hacia un espejo siendo seguida por el travelling<\/em> de la c\u00e1mara, hasta que esta reencuadra en \u00e9l mostrando a Agn\u00e8s Varda; incluso cabe el ejemplo de Lions love<\/em>, en el que los personajes (\u00bfo los actores?), evidentemente drogados, balbucean una canci\u00f3n y uno de ellos dice: \u201cAgn\u00e8s cortar\u00e1 esto porque tendr\u00e1 que pagar regal\u00edas\u201d.<\/p>\n <\/p>\n La raz\u00f3n por la cual lo traigo a colaci\u00f3n es porque esta t\u00e9cnica se convirti\u00f3 en una herramienta imprescindible para las narraciones pol\u00edticas, con el fin de recordarle al espectador que tomara distancia<\/em>, que estaba asistiendo a una representaci\u00f3n, y, una vez distanciado, que pensara respecto a lo que estaba viendo. En el documental esto es tan simple como dejar la voz del entrevistador; pero aqu\u00ed hay algo m\u00e1s. De entrada, se muestra la c\u00e1mara y los rieles de ella en el centro de la mesa redonda en la que est\u00e1n los protagonistas. Luego vemos al propio Roberto Lacouture marcando la claqueta y la c\u00e1mara reflejada en el retrovisor de un carro al que se acerca. Tambi\u00e9n est\u00e1 presente en el momento en el que vemos a un paramilitar cantando vallenato y esta m\u00fasica se torna sumamente anemp\u00e1tica cuando comienza a acompa\u00f1ar im\u00e1genes de explosivos y cad\u00e1veres. Desde esta perspectiva son justificables (pues genera el mismo efecto) los \u201cerrores\u201d t\u00e9cnicos de sonido en las elipsis de los discursos y la desproporci\u00f3n de la mezcla de una escena a otra.<\/p>\n La raz\u00f3n por la cual lo traigo a colaci\u00f3n es porque esta t\u00e9cnica se convirti\u00f3 en una herramienta imprescindible para las narraciones pol\u00edticas, con el fin de recordarle al espectador que tomara distancia<\/em>, que estaba asistiendo a una representaci\u00f3n…<\/p><\/blockquote>\n Momentos como el del paramilitar, como el Cocktail party<\/em> subjetivo de Steven que narra c\u00f3mo los helic\u00f3pteros pasaban disparando, el montaje MTV de algunos fragmentos o el montaje paralelo de la narraci\u00f3n de Borja y la representaci\u00f3n del momento en el que quema todo, son los que hacen que este relato se aleje de ser un reportaje y a\u00f1ada algo a la forma estructural con la que ven\u00edan narr\u00e1ndose los documentales colombianos de tem\u00e1ticas similares. Hay un riesgo. Un riesgo t\u00edmido que puede justificarse en que Mar\u00eda Jimena no es cineasta, pero hay un riesgo al fin y al cabo.<\/p>\n <\/p>\n Sin embargo, muy a pesar de lo mencionado en esos momentos sonoros tan bellamente ejecutados, es justamente en la banda sonora donde est\u00e1 la pata que cojea en el relato: la m\u00fasica extradieg\u00e9tica, espec\u00edficamente la trama musical; pues en ese aspecto a la propuesta le falt\u00f3 mucha consistencia. Partiendo de que es usada (a mi gusto, tal vez) en exceso, los episodios de Lacouture y Borja son introducidos con gaitas y maracas, como si se tratara de una suerte de cumbia, sin embargo, la m\u00fasica luego pasa a componerse de M\u00fasica melanc\u00f3lica sin copyright para acompa\u00f1ar tus videos. Y en esta vertiente, la trama musical del episodio de Steven, compuesto de hip hop, respecto a la que se ven\u00eda desarrollando, se antoja inc\u00f3moda, sin acoplarse del todo a la est\u00e9tica musical del resto del relato. Dicho eso, en este sentido, y recordando lo mencionado del Cocktail party<\/em> subjetivo, el episodio de Steven es el m\u00e1s est\u00e9ticamente consistente en comparaci\u00f3n a los otros dos.<\/p>\n <\/p>\n Finalmente, valdr\u00eda la pena resaltar las representaciones animadas que utiliza Mar\u00eda Jimena para algunos momentos puntuales. Lo que, en efecto, no es ninguna idea estramb\u00f3tica ni innovadora si lo pensamos desde la perspectiva del cine, en general; sin embargo, visto desde el conjunto de pel\u00edculas documentales colombianas sobre el conflicto armado, s\u00ed que est\u00e1 presentando algunas cosas que no hab\u00edan sido tra\u00eddas a colaci\u00f3n, pues exploraciones formales importantes, tal vez, solo hab\u00edan sido tratadas en Nuestra pel\u00edcula<\/em>. Lo que s\u00ed hay impl\u00edcito es una distancia toda vez que Mar\u00eda Jimena, aunque v\u00edctima, no est\u00e1 contando una historia propia como s\u00ed lo hab\u00edan hecho las otras pel\u00edculas. Pero el exigirle una cercan\u00eda personal de la directora hacia el relato es viva prueba de que estamos urgidos de esa figura del auteur<\/em> que ya est\u00e1 tan en crisis.<\/p>\n <\/p>\n En s\u00edntesis: Despu\u00e9s del fr\u00edo<\/em> tiene una forma medianamente m\u00e1s arriesgada que otras pel\u00edculas del mismo \u201cg\u00e9nero\u201d que han merecido el r\u00f3tulo de documentales; sigue una estructura epis\u00f3dica, que tampoco es nueva en el cine ni exclusiva del periodismo; utiliza elementos narrativos que son propios de un reportaje, como lo han hecho tantos otros miles de millones de documentales. Bien, al final, el que se llegue a etiquetar a esta peli como reportaje y no como cine, puede que nazca del prejuicio del que yo part\u00ed. Como sea, siempre vale la pena extendernos en el debate entre lo que diferencia al reportaje del documental informativo.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" David Guzm\u00e1n Quintero<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1052,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-893","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-criticas"],"yoast_head":"\n