![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nJer\u00f3nimo Rivera<\/p>\n
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La referencia m\u00e1s clara que se tiene de la pel\u00edcula Semilla del desierto<\/em> es que se trata del \u201cMad Max colombiano\u201d, un apunte que tiene algo de sentido desde lo est\u00e9tico pero que se queda muy corto en lo conceptual y en lo narrativo. La saga de Mad Max <\/em>transcurre ciertamente en un escenario dist\u00f3pico postapocal\u00edptico y pone en escena una guerra por el agua en un mundo des\u00e9rtico y violento que, ciertamente, guarda cierta similitud visual con la zona de la Guajira en la que transcurre esta historia. Semilla del desierto, <\/em>no obstante, no habla del futuro sino del presente de esta regi\u00f3n. En lo que s\u00ed coinciden ambas pel\u00edculas es en usar los elementos b\u00e1sicos de la naturaleza como hilos conductores de la historia: el agua como un tesoro y el fuego que atrae y repele.<\/p>\n <\/p>\n La Guajira, ubicado en el extremo norte de Colombia, es un departamento afectado por la escasez de agua y la falta de oportunidades, as\u00ed como por un fen\u00f3meno del contrabando casi end\u00e9mico y amparado por el desgobierno y un abandono estatal hist\u00f3rico. En la pel\u00edcula, la trama de los \u201cpimpineros\u201d, traficantes de gasolina, es un reflejo fiel de una realidad cotidiana para los guajiros que da cuenta de la falta de l\u00edmites entre lo legal y lo ilegal, entre la moralidad y la supervivencia.<\/p>\n <\/p>\n Inspirada en experiencias reales de la infancia del director en La Guajira, esta pel\u00edcula reflexiona sobre c\u00f3mo entornos vulnerables determinan historias de resistencia, moralidad ambigua y ausencia de inocencia. En tierras sin presencia del Estado, ni carreteras, ni servicios p\u00fablicos, opera una ley t\u00e1cita que privilegia a los m\u00e1s fuertes, f\u00edsica o mentalmente, y llama la atenci\u00f3n la construcci\u00f3n de una especie de gobierno de facto comandado por un adolescente y en el que los adultos son solo ayudantes u opositores de los deseos de los j\u00f3venes.<\/p>\n <\/p>\n As\u00ed las cosas, el personaje de Cayo Cayo, jefe de la banda de pimpineros, infunde respeto a pesar de su baja estatura y su voz delgada y cumple una funci\u00f3n de mentor casi paternal frente al protagonista, cuyo objetivo es dejar atr\u00e1s las anclas del pasado para construir un futuro junto a la mujer de la vida y su beb\u00e9. El jefe sol\u00eda conocerse como Carlos Carlitos, un nombre m\u00e1s cercano y af\u00edn con su edad, pero ahora exige que lo llamen Cayo Cayo, un apelativo que, en su repetici\u00f3n, pretende dotarlo de m\u00e1s poder y respeto.<\/p>\n <\/p>\n La narraci\u00f3n se cuenta por medio de planos secuencia principalmente amplios en donde los personajes interact\u00faan de forma mec\u00e1nica y fr\u00eda y en donde sus movimientos est\u00e1n marcados por las dif\u00edciles condiciones impuestas por un medio ambiente hostil. La est\u00e9tica de la pel\u00edcula refuerza el anacronismo de la propuesta.\u00a0 En su apuesta gr\u00e1fica, representada en su material promocional, sus cr\u00e9ditos y su paleta de color se buscan tonos tierra y com\u00fanmente asociados a la est\u00e9tica del polaroid y del cine an\u00e1logo con a\u00f1oranzas a los rayones y el grano del film. La apuesta por los planos secuencia hace m\u00e1s \u00e9nfasis en el desarrollo de un tiempo continuo en un contexto hostil que en las emociones de los personajes, como si se trataran de fichas de un gigante juego del que desconocen las reglas.<\/p>\n <\/p>\n A la ya larga tradici\u00f3n de direcci\u00f3n de actores sin experiencia, esta pel\u00edcula suma la interpretaci\u00f3n de j\u00f3venes de la regi\u00f3n con muy poca cercan\u00eda con el cine, que se insertan en la l\u00f3gica de la pel\u00edcula con resultados irregulares pero que, en t\u00e9rminos generales, lucen muy convincentes desde el trabajo f\u00edsico, aunque algo distantes en su compromiso emocional con la historia. Sus di\u00e1logos lac\u00f3nicos y en ocasiones literarios, pueden ser vistos como una dificultad propia del trabajo con no-actores o como la construcci\u00f3n de una atm\u00f3sfera surrealista que traza una realidad paralela en la que los personajes no son m\u00e1s que fichas en un escenario \u00e1rido y en ruinas y en la que los m\u00e1s j\u00f3venes son los llamados a romper los ciclos de inercia, violencia y amargura que han heredado de sus ancestros.<\/p>\n La apuesta por los planos secuencia hace m\u00e1s \u00e9nfasis en el desarrollo de un tiempo continuo en un contexto hostil que en las emociones de los personajes, como si se trataran de fichas de un gigante juego del que desconocen las reglas.<\/p><\/blockquote>\n La historia no se ubica temporalmente en una \u00e9poca determinada y la direcci\u00f3n de arte da cuenta de un estilo visual minimalista en el que el desierto es, m\u00e1s que un escenario, el personaje principal de una historia en la que los personajes luchan cada d\u00eda por sobrevivir en un entorno hostil y carente de afectos, en donde las redes de apoyo son algunos pocos buenos amigos y en donde impera la ley del m\u00e1s fuerte.<\/p>\n <\/p>\n La banda sonora enfatiza en el naturalismo, acompa\u00f1ando sonidos como el de las cigarras, que se usan como elemento narrativo de suspenso en la casa de Chelina, con m\u00fasica dieg\u00e9tica que representan la juventud en una especie de atm\u00f3sfera cyberpunk caribe\u00f1a, mezcla de m\u00fasica electr\u00f3nica y calipso.<\/p>\n <\/p>\n El mundo adolescente se convierte en adulto de golpe cuando la fiesta es escasa y se vive para trabajar y cuando es necesario matar al padre (literal o metaf\u00f3ricamente) para crecer y buscar la felicidad. Esta idea es clara desde el inicio cuando se afirma que: \u201cen las grietas de Latinoam\u00e9rica hay un pueblo que devora sue\u00f1os y convierte a los ni\u00f1os en adultos prematuros\u201d.<\/p>\n <\/p>\n La madre que reclama a su hijo por la juventud perdida y el padre que reemplaza a su esposa fallecida por su hija, tanto en el abuso como en el control, son obst\u00e1culos para los deseos de los protagonistas, pero, al mismo tiempo, un espejo de lo que ellos mismos podr\u00edan llegar a ser si deciden quedarse en esa tierra en medio de la nada y carente de oportunidades, en donde es necesario arriesgar la vida para salir adelante.\u00a0 Estos espejos rotos han dejado en ellos traumas y huellas imborrables y por eso la maternidad puede verse como un problema que hay que resolver y el amor como una emoci\u00f3n escasa y ef\u00edmera.<\/p>\n <\/p>\n Las opciones de supervivencia, marcadas por la ilegalidad, hacen parte de una mirada despojada de escr\u00fapulos y moralidad, que refleja la falta de autoridad, desde la del Estado hasta la de los padres. Los j\u00f3venes deambulan por el paraje des\u00e9rtico sin gu\u00eda ni ley.<\/p>\n <\/p>\n La misi\u00f3n de huir es imperiosa y las oportunidades son m\u00ednimas. Cabiche solo encuentra dos caminos: matar por encargo o robar gasolina. Entre ambas, prefiere arriesgar su vida por obtener el combustible.\u00a0 La gasolina representa, adem\u00e1s de una valiosa mercanc\u00eda, el fuego que simboliza la vida y la muerte. En palabras de Bojote: \u201cLa vida es como una llama que se apaga y no se prende m\u00e1s, al fin y al cabo nosotros somos los zancudos de la tierra, todo lo dejamos seco \u201c, idea que se refuerza en los c\u00e1nticos que suenan en su propio funeral, repetidos una y otra vez: \u201cLa candela te quem\u00f3, la candela te llev\u00f3, la candela te limpi\u00f3\u201d.\u00a0 Chelina reafirma la idea cuando, al decidir marcharse con Cabiche, le dice: \u201cPrefiero morir quemada que vivir con miedo\u201d. De esta forma, el fuego se representa como la frontera entre el mundo adulto opresor y la libertad de vivir bajo las propias reglas.<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Jer\u00f3nimo Rivera<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1541,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-1540","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-criticas"],"yoast_head":"\n