![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\nDaniel Tamayo Uribe<\/p>\n
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El BIFF y Colombia en \u00e9l<\/strong><\/p>\n Durante el m\u00e1s reciente Bogot\u00e1 International Film Festival (9 al 15 de octubre de 2025) alguien me dijo como en chiste que este festival es en realidad el Bogot\u00e1 Cannes Film Festival. Sin ning\u00fan inter\u00e9s en esconderlo o disimularlo, la programaci\u00f3n del festival se compone en buena medida de pel\u00edculas incluidas o premiadas (Resurrection, O agente secreto, It was just an accident<\/em>) en las m\u00e1s recientes ediciones de festivales del tama\u00f1o del mencionado franc\u00e9s. Asimismo recurrentemente son seleccionadas obras de nombres y apellidos (Bi Gan, Julia Ducournau, Kleber Mendo\u00e7a Filho, Yorgos Lanthimos, Lav Diaz, Carla Sim\u00f3n) aclamados en Berlines, Venecias y el susodicho Cannes.<\/p>\n <\/p>\n Aunque no todas las secciones del BIFF se puedan reducir a esto, quiz\u00e1s s\u00ed en toda su curadur\u00eda hay una impronta de este esp\u00edritu, digamos, internacional. Esto resulta llamativo a prop\u00f3sito de la secci\u00f3n Colombia viva<\/em>, centrada en cine colombiano. Sobre esta, dice su director Andr\u00e9s Bayona: \u201ceste a\u00f1o incluye nuevamente destacado talento colombiano, ofrece propuestas que evidencian b\u00fasquedas est\u00e9ticas, esquemas de producci\u00f3n at\u00edpicos y lecturas de pa\u00eds que invitan a cuestionar los l\u00edmites de lo que se entiende por \u2018cine colombiano\u2019. Asimismo, algunos de estos trabajos rastrean un cierto cine nacional que crece fuera del pa\u00eds y, a la vez, de sus formas can\u00f3nicas\u201d.<\/p>\n <\/p>\n Aparece el asunto del trillado \u201ccine colombiano\u201d[1]<\/a>. Lo que llam\u00e9 esp\u00edritu \u201cinternacional\u201d podr\u00eda f\u00e1cilmente vincularse al hecho de que, efectivamente, algunas de las pel\u00edculas de la secci\u00f3n son dirigidas por realizadores colombianos radicados en el exterior (Europa) o cuyas obras se han creado all\u00ed. Pero m\u00e1s interesante es la sospecha que nace sobre la idea de \u201ccrecimiento de un cine nacional fuera de sus formas can\u00f3nicas\u201d.<\/p>\n <\/p>\n En ese sentido, cabe mencionar que de las seis obras que componen la categor\u00eda, cinco son documentales o pr\u00f3ximos a sus formas. Parece que los del BIFF encuentran sobre todo en el documental colombiano lo talentoso, lo propositivo, lo at\u00edpico y lo diferente de nuestra cinematograf\u00eda. En este 2025 la secci\u00f3n colombiana del festival incluy\u00f3 dos pel\u00edculas que se proyectaron de manera conjunta: 09\/05\/1982<\/em>, de Jorge Caballero y Camilo Restrepo (2025), as\u00ed como Domingos<\/em>, de Juan Soto Taborda (2025). Un cortometraje y un largometraje. Aparte de que ambas comparten t\u00edtulos referentes a fechas, tienen en com\u00fan, por contraste, algo por decir sobre los archivos y los autores: la desaparici\u00f3n y la reafirmaci\u00f3n.<\/p>\n <\/p>\n Archivos sin humanos<\/strong><\/p>\n La dupla Caballero-Restrepo (el primero viviendo entre Barcelona y Bogot\u00e1, el segundo entre Francia y B\u00e9lgica) podr\u00eda expresarse como la pareja IA-agon\u00edstica entre documental y ficci\u00f3n. El primero, tiene un trabajo cinematogr\u00e1fico que integra inteligencia artificial (Dora sena<\/em>, El s\u00edndrome de los quietos <\/em>y Statistical hallucinations<\/em>) as\u00ed como avanza la presencia de estas tecnolog\u00edas en nuestras vidas. El segundo, ha expandido la mirada sobre las dimensiones hist\u00f3rico-b\u00e9licas del arte y las im\u00e1genes (La impresi\u00f3n de una guerra<\/em>, Tropic pocket<\/em>, Los conductos <\/em>y La chambre d\u2019ombres<\/em>). La juntanza en forma de cortometraje \u201ch\u00edbrido\u201d deriva en una breve prueba armament\u00edstica cinematogr\u00e1fica a trav\u00e9s de la IA. Esta \u00faltima, como es propio de su naturaleza, depende de los inputs<\/em>. Ah\u00ed radica una de las l\u00edneas de fuga que sigue la pel\u00edcula.<\/p>\n La juntanza en forma de cortometraje \u201ch\u00edbrido\u201d deriva en una breve prueba armament\u00edstica cinematogr\u00e1fica a trav\u00e9s de la IA. Esta \u00faltima, como es propio de su naturaleza, depende de los inputs<\/em>.<\/p><\/blockquote>\n 09\/05\/1982<\/em>remite a la fecha de una masacre que sucedi\u00f3<\/em> en \u201calguna parte de Latinoam\u00e9rica\u201d. Entre varios planos de espacios vac\u00edos, interiores y exteriores, nos topamos con unos cuantos muros grafitiados con la fecha. Las im\u00e1genes<\/em> son de un registro <\/em>en un formato aparentemente arcaico y precario. Sus texturas son como las de muchas que se han visto en documentales, reportajes y programas de televisi\u00f3n colombianos vinculadas al conflicto armado y \u201chechos conexos\u201d. El espectador queda entre la espada y la pared: acaba de enterarse de una nueva masacre de anta\u00f1o o es llevado a sospechar si realmente<\/em> se trata de archivos intervenidos con IA u originales<\/em> de ella. La pel\u00edcula, entre su voluntad y las posibilidades de su materia, fecunda las dudas que hay en el ambiente contempor\u00e1neo al respecto, permite prender las fugas y lleva al absurdo la situaci\u00f3n. Sin embargo, esto \u00faltimo no es garant\u00eda.<\/p>\n <\/p>\n El cortometraje de Caballero y Restrepo no contiene la imagen de una sola persona. Lo m\u00e1s pr\u00f3ximo es la voz de \u201cun hombre oficial\u201d que se refiere a los hechos<\/em>. No falta decir que la voz puede igualmente ser producto de la IA. As\u00ed como no hay una imagen de algo, no hay persona tras la voz. \u00bfAusencia actoral y corporal? El archivo en este escenario puede volverse independiente de los humanos. Ya desde hace unos a\u00f1os es cualquier cosa, pues todo es susceptible de ser archivo si es que no todo lo es, como lo somos las personas en el mundo digital: datos. Entonces emerge una cuesti\u00f3n humanista o post humanista seg\u00fan se la mire: \u00bfdebemos encontrar absurdo que sea concebible un mundo sin humanos? Pero antes que eso, pregunta enorme, estos dos realizadores colombianos piensan en el cine: la prueba de un posible cine sin humanos, \u00bftambi\u00e9n sin productor de campo, sin director de arte, sin sonidista directo, sin director de foto? \u00bfEs esto absurdo? Todav\u00eda permanecen los dos directores (los \u00fanicos nombres de personas en los cr\u00e9ditos finales). \u00bfEsto es lo que documenta este documental?\u00bfEs su sustrato m\u00e1s real, su residuo vital? Luego, \u00bfser\u00edan solo quienes programen a la IA? \u00bfEsos nunca podr\u00edan desaparecer en el caso de ese \u201ccine inteligente y artificial\u201d?<\/p>\n <\/p>\n Archivos de amateur<\/em><\/strong><\/p>\n El nombre \u201cJuan David Soto Taborda\u201d me suena pero marginalmente. Entre sus trabajos como director solo reconozco Par\u00e1bola del retorno<\/em>, y entre sus trabajos como montajista he visto Se\u00f1orita Mar\u00eda<\/em>, En el taller<\/em> y La defensa del drag\u00f3n<\/em>. Aqu\u00ed las ficciones y los documentales no aparecen mezclados y hay m\u00e1s de los \u00faltimos que de los primeros. Me puse a revisar su p\u00e1gina de internet[2]<\/a> y entre sus trabajos \u201cm\u00e1s autorales\u201d me pareci\u00f3 identificar tres tonos: archiv\u00edstico, experimental, po\u00e9tico. La palabra \u201carchivo\u201d y las im\u00e1genes con texturas de formatos viejos y \u201cno profesionales\u201d llenan mi pantalla a cada pesta\u00f1a que abro. La ausencia de sinopsis comerciales y el particular foco en objetos y movimientos en vez de personas me disponen. La brevedad en la mayor\u00eda de textos y la menci\u00f3n de la palabra \u201cpoema\u201d no me dan lugar a muchas dudas. Solo me falta decir que, como en Domingos<\/em>, en el resto de obra es recurrente el archivo personal del director, tambi\u00e9n archivista profesional.<\/p>\n La ausencia de sinopsis comerciales y el particular foco en objetos y movimientos en vez de personas me disponen. La brevedad en la mayor\u00eda de textos y la menci\u00f3n de la palabra \u201cpoema\u201d no me dan lugar a muchas dudas.<\/p><\/blockquote>\n Contrario a lo que sucede en 09\/05\/1982<\/em>, una fecha precisa, el largometraje de Soto Taborda (quindiano que ha pasado largo rato de su vida en Europa, particularmente en Londres) es m\u00e1s abierto con su fecha vaga como t\u00edtulo. Se comportan de forma correspondiente los archivos en las pel\u00edculas. La de la dupla Caballero-Restrepo casi que remite a un solo tipo de archivo. La del director con nystagmus<\/em> (\u201ccondici\u00f3n definida por movimientos oculares involuntarios e incontrolables\u201d) contiene una variedad archiv\u00edstica entre personal, casera, can\u00f3nica, cinematogr\u00e1fica, cl\u00ednica. Aunque m\u00e1s entra\u00f1able, emp\u00e1tica e \u00edntima, Domingos<\/em> es m\u00e1s fr\u00e1gil e inestable como la condici\u00f3n visual de su autor, cuya referencia es la que inicia la pel\u00edcula. Quiz\u00e1s se engendra el contraste entre dos miradas, ambas autoconscientes, atravesadas por tecnolog\u00edas y con exposiciones de sus autores. Claro que \u00bfno resulta m\u00e1s fr\u00e1gil la figura del autor en el cortometraje donde es vislumbrada, tal vez oblicuamente, su posible extinci\u00f3n?<\/p>\n <\/p>\n Domingos registrados a lo largo de 20 a\u00f1os: vemos desde el joven hasta el adulto Juan David frente y detr\u00e1s de c\u00e1mara, momentos en la intimidad de su cuarto, a este compartiendo con una compa\u00f1era de vida, muchas fotograf\u00edas capturadas por ella, las voces de ambos, el registro de pinturas como la Mona lisa<\/em>, un fragmento sonoro de Pierrot le fou<\/em>, sonido directo y m\u00fasica, el nigstasmo en el ojo albino del director siendo intervenido quir\u00fargicamente, sus reflexiones personales, art\u00edsticas y filos\u00f3ficas escritas en subt\u00edtulos. Me dijo una amiga cr\u00edtica que el movimiento ocular exigido para ir y venir entre la imagen arriba y el texto abajo te pone, como espectador, en la posici\u00f3n de \u201cla enfermedad de los ojos danzantes\u201d \u2013como el director nombra su condici\u00f3n ocular en el documental\u2013. La fragilidad aqu\u00ed es distinta a la de 09\/05\/1982. <\/em>Tiene que ver con el nerviosismo apasionado de un autor amateur <\/em>\u2013al menos en esta pel\u00edcula\u2013que conversa con los canonizados da Vinci y el gran arte, abrazando t\u00edmida pero firmemente archivos propios y obras de arte de otros, en cuanto piezas caseras y profesionales queridas de maneras e intensidades semejantes. Melodram\u00e1tica y a la vez sobria, sofisticada y al tiempo vulgar reafirmaci\u00f3n de quien, entre banalidad y trascendencia, sabe que somos finitos y desapareceremos al morir. El paso del tiempo, los centenares de domingos, la reafirmaci\u00f3n persistente; esto es lo que se documenta.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfColombia viva?<\/strong><\/p>\n Aunque todo lo que dice el se\u00f1or Bayona pueda ser cierto o interesante, pierde de vista \u2013como nos pasa a todos con tanta facilidad\u2013 la mitad de coraz\u00f3n de la secci\u00f3n de su festival. Del \u201cColombia\u201d no tengo mucho por decir en este momento. El \u201cviva\u201d, pues, al menos en estas dos pel\u00edculas, tiene sentido en ese lugar com\u00fan por estos d\u00edas de que el \u201carchivo est\u00e1 vivo\u201d. Pero m\u00e1s all\u00e1 de ello, la vitalidad\u2026 a lo mejor descansa en las respuestas a la pregunta \u00bfqu\u00e9 se documenta? Miradas, aquellas que se detienen en algo en espec\u00edfico en medio del mar de la existencia. Una pausa en medio de la corriente. Luego de eso, se persiste en el punto o se es llevado por el agua. Estos dos documentales no parecen hacer parte de \u201cformas can\u00f3nicas del cine colombiano\u201d, aunque cabr\u00eda preguntarse cu\u00e1les son estas. Hay recurrencias, tradiciones, modas, etc. Pero lo canonizado es m\u00e1s bien poco. Tal vez en ello reposa buena parte del esp\u00edritu de nuestros cines.<\/p>\n <\/p>\n [1]<\/a>https:\/\/biff.co\/documentos\/Programacion_BIFF_11_DIGITAL.pdf<\/a>. Las palabras citadas aparecen en la p\u00e1gina 2.<\/p>\n [2]<\/a>https:\/\/www.juansoto.co.uk\/?lang=es<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Daniel Tamayo Uribe<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1867,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-1696","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-criticas"],"yoast_head":"\n