![\"\"](\"https:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n05\/wp-content\/uploads\/sites\/7\/2021\/08\/sep.png\")
<\/p>\n\u00d3scar Iv\u00e1n Montoya<\/p>\n
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Tras la experiencia de El segundo entierro de Alejandrino <\/em>(2021), Ra\u00fal Soto reafirma en Andariega <\/em>(2025), su predilecci\u00f3n por un cine errabundo y de exploraci\u00f3n territorial, donde las dificultades del rodaje se transforman en virtudes narrativas, y el resultado final emerge del movimiento y la incertidumbre. Su director consolida una po\u00e9tica de la peripecia aprendida desde El segundo entierro de Alejandrino<\/em>, en la que las vicisitudes del territorio y las fricciones del camino no constituyen obst\u00e1culos, sino el motor del relato. Con el respaldo de Briosa Films, y un desarrollo gestado en un entorno acad\u00e9mico de alto nivel, la pel\u00edcula logra fortalecer una b\u00fasqueda est\u00e9tica donde la naturalidad campesina y la \u00e9tica en la mirada se convierten en los pilares fundamentales del relato. Andariega <\/em>emerge de una especie de pacto \u00e9tico entre la c\u00e1mara y la comunidad, transformando el rodaje en una convivencia y una experiencia compartida.<\/p>\n <\/p>\n En la figura de Yesenia Herrera, la entra\u00f1able “Chena”, el filme encuentra tanto su eje gravitatorio como su manifestaci\u00f3n existencial m\u00e1s profunda. Hallada en su municipio de Betania durante el proceso de casting, Chena y su familia no act\u00faan para la c\u00e1mara, habitan el espacio f\u00edlmico con una espontaneidad que desaf\u00eda la naturaleza invasiva del cine. La pel\u00edcula convierte la resistencia f\u00edsica, el trabajo rural, y la propia vulnerabilidad del cuerpo \u2013evidenciada en los quebrantos de salud de su protagonista durante el rodaje\u2013, en dimensiones est\u00e9ticas donde el cuidado mutuo entre el equipo t\u00e9cnico y los sujetos grabados reafirma que la dimensi\u00f3n humana precede y nutre a la obra de arte. La falla corporal de Chena y el azar de la carretera no son imprevistos, son la materia prima que le otorga verdad existencial al relato.<\/p>\n A nivel formal, Andariega<\/em> se articula como una exploraci\u00f3n sensorial sobre la representaci\u00f3n y la identidad del tr\u00f3pico andino. Bajo la direcci\u00f3n de fotograf\u00eda de David Horacio Montoya, la c\u00e1mara adopta una convenci\u00f3n pol\u00edtica y \u00e9tica fundamental: la simetr\u00eda de la mirada a la altura de los ojos, que renuncia al juicio para situarse al mismo nivel del personaje. Esta aproximaci\u00f3n visual se complementa con la banda sonora \u2013articulada por Sebasti\u00e1n Alarc\u00f3n, Mauricio L\u00f3pez, Felo Valencia, Juanma L\u00f3pez, Alejandro Bernal y Daniel Giraldo\u2013, donde el sonido no funciona como acompa\u00f1amiento o contrapunto a la imagen, sino como un veh\u00edculo psicol\u00f3gico capaz de potenciar las peripecias de la protagonista y de sumergir al espectador en la atm\u00f3sfera intangible del territorio. El trabajo de capas de sonido (atm\u00f3sferas, di\u00e1logos y musicalidad) construyen una po\u00e9tica del tr\u00f3pico andino y un espacio de inmersi\u00f3n emocional.<\/p>\n <\/p>\n Ra\u00fal, tus dos largometrajes tienen como caracter\u00edstica que los unifica la dificultad. Los dos fueron, creo, arduos de rodar. \u00bfC\u00f3mo encaraste este segundo trabajo de largometraje? \u00bfTe sirvi\u00f3 la experiencia del primero? \u00bfO arrancaste de cero y otra vez a aprender como un novato?<\/em><\/p>\n <\/p>\n Bueno, hay de todo un poquito, ahora que lo preguntas y lo medito. Pero yo siento que m\u00e1s que hacer pel\u00edculas, realizo procesos. Entonces, como todo va en el proceso de ir haciendo las cosas, siento que lo que hicimos en El segundo entierro de Alejandrino<\/em>, sin lugar a dudas, nos ayud\u00f3 mucho para este rodaje. Fue m\u00e1s o menos el mismo grupo t\u00e9cnico, entonces ya ten\u00edamos m\u00e1s o menos claro c\u00f3mo hacer las cosas, aunque todo es nuevo, porque la historia es nueva, porque el mundo que queremos contar es nuevo, porque arrancamos de cero de alguna manera, pero ya con una carretera encima.<\/p>\n … siento que lo que hicimos en El segundo entierro de Alejandrino<\/em>, sin lugar a dudas, nos ayud\u00f3 mucho para este rodaje. Fue m\u00e1s o menos el mismo grupo t\u00e9cnico, entonces ya ten\u00edamos m\u00e1s o menos claro c\u00f3mo hacer las cosas, aunque todo es nuevo, porque la historia es nueva …<\/p><\/blockquote>\n Yesenia, o mejor Chena, te voy a tratar de Chena\u2026<\/em><\/p>\n <\/p>\n Por favor\u2026<\/p>\n <\/p>\n \u00bfC\u00f3mo llegaste a Andariega? \u00bfFue un proceso de casting? \u00bfConoc\u00edas a Ra\u00fal de alg\u00fan tipo de circunstancia? \u00bfC\u00f3mo fue tu arribo a la producci\u00f3n? <\/em><\/p>\n <\/p>\n La verdad es que fue Ra\u00fal el que me encontr\u00f3 a m\u00ed, despu\u00e9s de tantos castings lleg\u00f3 a m\u00ed, y fue una experiencia s\u00faper, y conocer a Ra\u00fal y al equipo nos conect\u00f3 mucho con la manera de ser m\u00eda y de mi familia, entonces eso nos ayud\u00f3 a tener una buena comunicaci\u00f3n, y a sacar el proceso adelante que, por cierto, fue algo que nos la gozamos mucho.<\/p>\n <\/p>\n \u00bfY c\u00f3mo fue la circunstancia as\u00ed muy puntual de tu encuentro con Ra\u00fal? \u00bfFue en tu pueblo? \u00bfFue a trav\u00e9s de una convocatoria abierta? <\/em><\/p>\n <\/p>\n Fue en el pueblo (Betania), \u00e9l lleg\u00f3 con su camarita, y as\u00ed fue como nos encontr\u00f3, y donde dio conmigo, y s\u00ed, despu\u00e9s de charlar un ratico y hacer unas pruebas, ya lo ten\u00edamos en mi casa, hablando con toda mi familia, haciendo recocha, fue algo impresionante.<\/p>\n <\/p>\n Respecto a tu primer trabajo de <\/em>El segundo entierro de Alejandrino, y ahora <\/em>Andariega, pues desde el t\u00edtulo hay como todo un esp\u00edritu. Te pregunto Ra\u00fal: \u00bfDesde jovencito fuiste muy andariego y muy vagabundo?, porque noto que estos dos trabajos siempre como una caracter\u00edstica com\u00fan, como un elogio al movimiento. <\/em><\/p>\n <\/p>\n Es cierto, yo siento pues como que manejo unos principios del cine que me gustan mucho, entre ellos uno que me dict\u00f3 mi mentor, que es V\u00edctor Gaviria, en el cual afirma que el plano siempre est\u00e1 transform\u00e1ndose, y de ah\u00ed aprend\u00ed un poco como que el plano se transforma tambi\u00e9n con el movimiento, y el movimiento hace como que las cosas adquieran un sentido, o por lo menos un destino, y ese destino es el que toca averiguar en una pel\u00edcula documental. Muchas veces es azaroso, porque uno dice: \u201cjuepucha, por qu\u00e9 carretera que nos metimos\u201d, o \u201cay marica, se nos va a acabar la comida\u201d, o lo que sea. Ese esp\u00edritu de aventura tambi\u00e9n genera angustia en un primer momento en el rodaje, o en la producci\u00f3n, pero una vez sorteado queda como una haza\u00f1a, una peque\u00f1a proeza que ayuda mucho.<\/p>\n <\/p>\n Recuerdo mucho en El segundo entierro de Alejandrino<\/em> cuando nos encontramos una mula muerta en el camino, y nosotros pensando: \u201chijuemadre, qu\u00e9 vamos a hacer aqu\u00ed con esta mula muerta en mitad del camino\u201d; entonces, algunos ind\u00edgenas propon\u00edan amarrarla las patas y tirarla por un barranco, y en ese momento yo dije: \u201cqu\u00e9 vaina, el rodaje se atranc\u00f3 ac\u00e1\u201d, pero do\u00f1a Teresa, que era la protagonista, y era la que guiaba todo, al igual que Chena en este caso, ella nos dijo: \u201cno, yo no tengo tiempo para eso, yo tengo que llegar a lo que voy\u201d, y nos toc\u00f3 dejarla ah\u00ed. Entonces, a veces de una manera un tanto azarosa como en el caso de la mula, uno se va encontrando en el camino esas vicisitudes y esas dificultades, y eso ayuda mucho en la narraci\u00f3n, siento yo; me da mucho susto cuando las pel\u00edculas son muy planas, que no pasan casi cosas, y uno dice: \u201chijuemadre pues ni nos va a picar un zancudo siquiera\u201d, y termina uno diciendo: \u201cpor Dios que pase algo\u201d. Afortunadamente, en las dos pel\u00edculas esas dificultades han nutrido la narraci\u00f3n, y hemos podido tener la oportunidad de estar muy atentos a registrarlas, a capturarlas en sonidos e im\u00e1genes.<\/p>\n … me da mucho susto cuando las pel\u00edculas son muy planas, que no pasan casi cosas, y uno dice: \u201chijuemadre pues ni nos va a picar un zancudo siquiera\u201d, y termina uno diciendo: \u201cpor Dios que pase algo\u201d.<\/p><\/blockquote>\n Chena, hablaste ahorita de tu familia \u00bftuvieron que pedir, no digo que permiso, pero digamos si una especie de trato, porque no todo el mundo quiere que lo filmen, hay mucha gente que prefiere resguardar su privacidad, que quede ya como en el \u00e1mbito de lo \u00edntimo? \u00bfC\u00f3mo fue m\u00e1s o menos la negociaci\u00f3n para que tu familia aparecieran en la peli? <\/em><\/p>\n <\/p>\n Lo que es mi pap\u00e1 y mi hermana y mi hermano, que son los que aparecen ah\u00ed siempre, estuvieron de acuerdo, siempre con el esp\u00edritu de que las cosas se gozan haci\u00e9ndolas. Pero s\u00ed, tengo como tres hermanas que no quisieron salir en Andariega<\/em>, pero respetamos la decisi\u00f3n de ellas, y los que quisieron salir ya son los que participaron y nos ayudaron bastante en el trabajo; entonces siempre como que respetamos la opini\u00f3n de todos.<\/p>\n <\/p>\n Chena \u00bfy c\u00f3mo fue la fase de familiarizarse con la c\u00e1mara, con el sonido, con muchas cosas que el cine por su misma naturaleza es muy invasivo y, en muchas ocasiones, trastoca las din\u00e1micas de las comunidades, de los n\u00facleos familiares? \u00bfc\u00f3mo fue ese proceso de irse habituando hasta llegar el momento en que, como decimos en la calle, te importaba un culo que estuviera David Horacio Montoya ah\u00ed con su c\u00e1mara prendida, y los muchachos de sonido ah\u00ed con su percha ya lista para meterla en la escena? \u00bfDe qu\u00e9 forma lo normalizaste, pues eso tampoco es autom\u00e1tico, a pesar de que ahora tenemos los celulares y nos grabamos y hacemos videos a toda hora? Pero una cosa es uno grabarse con una pantallita, y otra con una c\u00e1mara captando hasta el m\u00e1s m\u00ednimo gesto. <\/em><\/p>\n <\/p>\n Para nosotros fue antes como guauu, ver c\u00f3mo a veces Ra\u00fal grababa lo que hac\u00edamos, luego nos lo mostraba, y notar c\u00f3mo quedaban de diferente. Para nosotros fue como entonces un descubrimiento nuevo, la verdad, y nosotros ante todo manej\u00e1bamos como la naturalidad y, finalmente, como que nunca nos afect\u00f3 la verdad tener las c\u00e1maras ni micr\u00f3fonos, ni que ellos estuvieran ah\u00ed, porque nos generamos de entrada la confianza, a lo que se uni\u00f3 la chispa que transmit\u00eda el equipo, con muy buena disposici\u00f3n hacia David Horacio, el \u201cPollo\u201d, el \u201cRojo\u201d; todo eso se nos convirti\u00f3 como una herramienta m\u00e1s de trabajo, y nunca nos afect\u00f3 en ninguna circunstancia la verdad, ni en la casa ni en el campo.<\/p>\n <\/p>\n Ra\u00fal, este proyecto arranc\u00f3 como tu proyecto de maestr\u00eda en UPB, y sabemos por experiencia que la mayor\u00eda de trabajos de maestr\u00eda no siempre terminan siendo una pel\u00edcula \u00bfDe qu\u00e9 manera se fue transformando el proyecto de ser un trabajo de \u00edndole acad\u00e9mico hasta convertirse en un proyecto ya rodado y filmado? \u00bfEn qu\u00e9 momento se uni\u00f3 la gente de Briosa Films con Yira Plaza al frente?\u00a0 \u00bfTe gust\u00f3 tener una productora encargada de los asuntos m\u00e1s terrenales para que pudieras enfocarte en lo creativo?<\/em><\/p>\n <\/p>\n Destaco mucho el proceso que se dio durante la maestr\u00eda, y siempre pens\u00e9 que quer\u00eda hacer esta pel\u00edcula, y Briosa estuvo ah\u00ed al frente, siempre Yira estuvo cerquita, siempre d\u00e1ndome \u00e1nimo. Ella es como la caballer\u00eda, que, aunque a veces se demore, siempre va a llegar. En la maestr\u00eda fue que tuve la oportunidad de hacer un desarrollo que sinceramente fue maravilloso, porque ten\u00eda a Andr\u00e9s Di Tella, por ejemplo, el cineasta y periodista argentino, ten\u00eda a Everardo Gonz\u00e1lez, un profesor mexicano, productor y director, ten\u00edamos como una serie de profesores de alt\u00edsimo nivel con los cuales yo tramit\u00e9 todo el desarrollo. Y en un momento dado empez\u00f3 como a adquirir vuelo la pel\u00edcula, por lo menos el matiz que yo estaba buscando, ya que esta pel\u00edcula en particular es distinta a todas las pel\u00edculas que yo hab\u00eda hecho antes, es una pel\u00edcula donde me atrev\u00ed un poco m\u00e1s con la narrativa, hice conjugaciones que no hab\u00eda hecho en otro tiempo, sin perder mi estilo, entonces es muy bonito lo que uno aprende, y lo que me aport\u00f3 la maestr\u00eda para hacer la pel\u00edcula. Y fue muy bacano tambi\u00e9n cuando ya lleg\u00f3 Briosa Films a apoyarnos de una manera m\u00e1s robusta, porque hacer estas pel\u00edculas es costos\u00edsimo, obviamente, y se necesita un m\u00fasculo financiero, y bueno la empresa ah\u00ed estuvo presente.<\/p>\n En la maestr\u00eda fue que tuve la oportunidad de hacer un desarrollo que sinceramente fue maravilloso, porque ten\u00eda a Andr\u00e9s Di Tella, por ejemplo, el cineasta y periodista argentino, ten\u00eda a Everardo Gonz\u00e1lez, un profesor mexicano, productor y director, ten\u00edamos como una serie de profesores de alt\u00edsimo nivel …<\/p><\/blockquote>\n Chena \u00bfCu\u00e1nto fue el lapso de tu vida que, de alguna manera, tuviste que poner entre par\u00e9ntesis, con el compromiso de que ibas a ser el personaje de la peli hasta que termin\u00f3 m\u00e1s o menos el rodaje? \u00bfcu\u00e1nto tiempo estuviste en rodaje y rodeada en todo momento por el equipo de producci\u00f3n? <\/em><\/p>\n <\/p>\n Yo digo que fue una experiencia muy bonita, pero tambi\u00e9n dif\u00edcil, porque, de hecho, mi trabajo, las labores a las que estabas sometida, no solamente requieren de mucho esfuerzo f\u00edsico, sino, de igual manera, de una especie de resistencia mental. Lo vivimos en varias facetas, la grabaci\u00f3n sigui\u00f3 el ritmo al que yo me iba moviendo por las distintas regiones, pues as\u00ed mismo \u00edbamos haciendo la pel\u00edcula, pero todo se nos demor\u00f3 un a\u00f1o de grabaci\u00f3n.<\/p>\n <\/p>\n (Interviene Ra\u00fal<\/em>) En total fueron tres a\u00f1os, un a\u00f1o que la interrumpimos por pandemia, luego otro a\u00f1o que hicimos pura investigaci\u00f3n y desarrollo, pues yo iba siempre con c\u00e1mara, y recuerdo que iba con el Pollo, el sonidista, yo hacia la c\u00e1mara e \u00edbamos acerc\u00e1ndonos a la familia de Chena, con el prop\u00f3sito de que se fuera implantando el dispositivo de la pel\u00edcula, y se fue asumiendo como una convenci\u00f3n para todos, y eso tambi\u00e9n habla de un pacto \u00e9tico. Yo siempre les dec\u00eda: \u201cesta no es la pel\u00edcula, estos son los ensayos de la pel\u00edcula, ya vendr\u00e1 un momento en que va a venir un equipo m\u00e1s robusto todav\u00eda\u201d, pero tampoco es que fuera un documental m\u00e1s robusto, eran tres gatos m\u00e1s (Risas). Pero ya avanzado el tiempo, ten\u00edamos muy decantado lo que \u00edbamos a hacer, y ese a\u00f1o, el primer a\u00f1o que hicimos todos los ensayos, y yo viajaba a Betania y visitaba a Chena, y aparecieron algunos amigos, como Jos\u00e9 Luis y Laura, que nos apoyaron con dinero para hacer el teaser<\/em>, pues hubo momentos en que todo el mundo est\u00e1 pelado, pues uno necesita el apoyo de algunos amigos, y ah\u00ed estaban, y logramos afianzar mucho el mecanismo.<\/p>\n <\/p>\n Y ya con ese mecanismo el a\u00f1o siguiente logramos como los fondos para irnos a hacer la pel\u00edcula, pero ya estaba muy decantado lo que se iba a hacer, por eso tal vez la pel\u00edcula se ve como tan natural, porque la familia, lo que busc\u00e1bamos y el equipo t\u00e9cnico, se fue ensamblando de una manera muy natural. Pienso que, de alguna manera, por unos d\u00edas nosotros nos convertimos en campesinos como ellos, y eso facilit\u00f3 todo, pues dorm\u00edamos casi en el mismo lugar, carpitas all\u00e1 al lado de la casa, o en el mismo pueblo, com\u00edamos la comida que hac\u00eda la mam\u00e1 de Chena, que era deliciosa, todo funcionaba como una gran familia, y esa gran familia finalmente se fue convirtiendo como en el \u00e1rbol que sostuvo la pel\u00edcula.<\/p>\n … por unos d\u00edas nosotros nos convertimos en campesinos como ellos, y eso facilit\u00f3 todo, pues dorm\u00edamos casi en el mismo lugar, carpitas all\u00e1 al lado de la casa, o en el mismo pueblo, com\u00edamos la comida que hac\u00eda la mam\u00e1 de Chena, que era deliciosa …<\/p><\/blockquote>\n Chena, retomo lo que dice Ra\u00fal de la naturalidad y, por ejemplo, las secuencias cuando estabas hablando con tu hijo, \u00bfeso fue puesta en escena o surgi\u00f3 naturalmente? \u00bfs\u00ed estabas rabona de verdad cuando hablabas con tu hijo por tel\u00e9fono? \u00bfc\u00f3mo trabajaron este aspecto que se ve tan fluido y encaja tan bien con lo que estaban contando? <\/em><\/p>\n <\/p>\n Todo pasa espont\u00e1neamente, la verdad, todo es tan espont\u00e1neo que antes dir\u00edamos que los que ten\u00edan que estar como pendientes era el Pollo, el sonidista, y el camar\u00f3grafo, David Horacio, que ten\u00edan que estar atentos con lo que iba a pasar, porque cuando menos se pensaba, pasaban cosas nuevas, entonces ellos las grababan, pero la verdad todo era instant\u00e1neo; el reto era el de ellos de estar pendiente de nosotros y de cada paso que nosotros d\u00e1bamos.<\/p>\n <\/p>\n Chena, y cuando hablas de los Herrera, tu c\u00edrculo familiar, es como una caracter\u00edstica que son as\u00ed achispados y sueltan la lengua r\u00e1pido, \u00bfc\u00f3mo funciona ese gen en tus parientes? <\/em><\/p>\n <\/p>\n La verdad es que la mayor\u00eda somos as\u00ed, todas manejamos esa misma chispa, esa energ\u00eda as\u00ed espont\u00e1nea, as\u00ed como gritadito (Risas), como que es que de una que respondemos, o sea, como que todos somos as\u00ed, y la verdad mostrarnos de forma espont\u00e1nea como que ayud\u00f3, y el equipo tambi\u00e9n conect\u00f3 con el tonito y las recochas. Al final tuvimos los momentos donde \u00e9ramos m\u00e1s familia ah\u00ed todos, conectados todos ah\u00ed con la recocha y en el trabajo.<\/p>\n <\/p>\n Ra\u00fal, yo quiero que hables de esa especie de familia rodante que te ha acompa\u00f1ado en tus trabajos anteriores y en este, h\u00e1blame del trabajo de David Horacio Montoya, el director de fotograf\u00eda que ya hab\u00eda estado en <\/em>El segundo entierro de Alejandrino. \u00bfCu\u00e1l fue el criterio para buscarlo a \u00e9l y c\u00f3mo fue el desenvolvimiento durante el rodaje y su aporte est\u00e9tico y desde lo personal?<\/em><\/p>\n <\/p>\n David era como una apuesta est\u00e9tica del proyecto, y tambi\u00e9n del look <\/em>que iba a tener la pel\u00edcula y, sobre todo, la \u00e9tica con la cual se iban a grabar a los personajes. Entre esas convenciones que establecimos entre \u00e9l y yo, y que luego transmitimos a la familia y al resto de la gente que \u00edbamos grabando, era la altura de la mirada de la c\u00e1mara. Es algo muy importante establecer una altura de la mirada donde t\u00fa no est\u00e1s por encima ni por debajo de la persona que grabas, sino a la altura de sus ojos, y eso fue una de las convenciones que m\u00e1s tratamos de mantener. Hubo peque\u00f1os momentos en que, obviamente, por la log\u00edstica de los lugares no lo podr\u00edamos lograr, pero el noventa por ciento del material tiene esa altura que es muy importante, y que le recomiendo yo a cualquier persona que haga documentales: que se sit\u00fae a la altura de sus personajes, con eso le da una justicia muy grande. No los juzga, los convierte en otros seres humanos compartiendo su vida. Ese detalle es muy importante. Por otro lado, el aprovechamiento al m\u00e1ximo de los paisajes, de ir registrando el paso del tiempo en los lugares.<\/p>\n <\/p>\n Yo siempre quer\u00eda que se hiciera una pel\u00edcula que se notara muy colombiana, entonces cuando fuimos a colorizar, recuerdo que le ped\u00eda a Sim\u00f3n V\u00e9lez, el colorista, le insist\u00eda mucho que fuera un tr\u00f3pico andino, un tr\u00f3pico andino muy caracter\u00edstico de las monta\u00f1as nuestras, el cual evocara r\u00e1pidamente a la gente que viera en Colombia la pel\u00edcula de una identidad, como un lugar donde estaba tranquilo, donde puede ver el reflejo de su propio territorio. Con David fueron jornadas extenuantes, no te voy a decir que no, y David tiene esa caracter\u00edstica, que no se fatiga, que siempre est\u00e1 proponiendo, que busca un poquito m\u00e1s, y un poquito m\u00e1s, y un poquito m\u00e1s, y yo le dec\u00eda: \u201cDavid ya est\u00e1, ya no tenemos luz\u201d y \u00e9l me insist\u00eda: \u201cd\u00e9jame la \u00faltima, yo la busco, por favor\u201d y me tocaba responderle: \u201chacela pues, pero dale ya\u201d (Risas).<\/p>\n <\/p>\n Chena, ya casi en la parte final de la pel\u00edcula aparecen tus quebrantos de salud, que es tambi\u00e9n un aspecto que alimenta mucho el personaje, lo enriquece, le da como ese toque de humanidad, cuando tu cuerpo comenz\u00f3 a fallar, indudablemente sufriendo las secuelas de tu trabajo \u00bfc\u00f3mo se lo manifestaste a Ra\u00fal y c\u00f3mo fueron encontrando caminos para sortear la situaci\u00f3n, pues ese aspecto tambi\u00e9n habla de la \u00e9tica y de la compenetraci\u00f3n que hubo con tu familia y tu circunstancia? <\/em><\/p>\n <\/p>\n Yo ya ven\u00eda fallando un poquito por el peso que soporto en las jornadas de trabajo, de tanto tiempo hacerlo, y en un momento dado de la peli, como que s\u00ed me fatigu\u00e9 mucho, ya no pod\u00edamos m\u00e1s con el dolor, y ah\u00ed fue donde ya me agrav\u00e9, fue algo nuevo porque no se ve\u00eda venir tan fuerte, ellos tampoco lo ve\u00edan venir, que eso era lo que estaba pasando en ese momento, ese problema de salud, ese desgaste, entonces fue como as\u00ed de una, en un momento donde tuvimos que parar porque dijimos: \u201cNo, ya no puedo\u201d, mi salud no me daba, mis rodillas no me quer\u00edan responder, entonces fue algo que en ese momento todo el equipo la verdad apoy\u00f3 mucho, como que bueno, esperemos, hagamos esto, y ya Ra\u00fal se lo comunic\u00f3 a Yira, y Yira no se desentendi\u00f3 del caso, por tal detalle de humanidad tengo mucho que agradecer, porque si no fuera por ellos no hubiera sabido qu\u00e9 hacer, ni hubiera tenido la oportunidad de hacerme todo lo que se me hizo, entonces ellos como que le prestaron bastante atenci\u00f3n a mi situaci\u00f3n y, la verdad, que me ayudaron demasiado en ese momento, y lo siguen haciendo, porque me siguen ayudando de todas las maneras posibles.<\/p>\n Yo ya ven\u00eda fallando un poquito por el peso que soporto en las jornadas de trabajo, de tanto tiempo hacerlo, y en un momento dado de la peli, como que s\u00ed me fatigu\u00e9 mucho, ya no pod\u00edamos m\u00e1s con el dolor …<\/p><\/blockquote>\n En la banda sonora reuniste a un mont\u00f3n de talentos, desde los dos sonidistas: Sebasti\u00e1n Alarc\u00f3n, el Pollo, y Mauricio L\u00f3pez, el Rojo, pasando por el editor de di\u00e1logos, Felo Valencia, con el que valga la menci\u00f3n, estudi\u00e9 en la Cinemateca, y Alejandro Bernal, en la m\u00fasica, y Daniel Giraldo, en el dise\u00f1o sonoro, estos dos \u00faltimos han armado un muy buen t\u00e1ndem en otras producciones; por ejemplo me contaba Daniel Giraldo que \u00e9l, cuando hizo el dise\u00f1o de <\/em>Avalancha (2023), y de <\/em>Espejos rotos (2025), trabaj\u00f3 de la mano de Alejandro con la parte de la m\u00fasica, siempre a la par. \u00bfQu\u00e9 tuviste que hacer para reunir ese mont\u00f3n de <\/em>cracks ah\u00ed en la parte del sonido? y se nota en el resultado final, ya que en la pel\u00edcula se siente que el sonido es una de las cosas que m\u00e1s quisiste ponerle un \u00e9nfasis especial. <\/em><\/p>\n <\/p>\n Desde hace mucho tiempo trato de que el sonido sea tan relevante, o hasta m\u00e1s relevante que la imagen, sin descuidar ninguna, ya que el sonido tiene la capacidad de meterte psicol\u00f3gicamente dentro de un relato, y tiene tambi\u00e9n la misma capacidad de sacarte si no est\u00e1 bien hecho, para m\u00ed el sonido es s\u00faper importante, y siempre busco las condiciones en rodaje para que el sonido se diera bien, con mucho rigor, porque yo soy de los que manda a alambrar a todo el mundo, entonces para el sonidista es como sentirse en un largo de ficci\u00f3n a veces, porque puede tener cuatro o cinco personas con micr\u00f3fonos lavalier puestos, y a m\u00ed eso me interesa mucho, que cada uno tenga un registro separado de su voz, porque yo s\u00e9 que en la mezcla va a ser muy favorable, lo mismo el sonido de los lugares, hacer grandes wild tracks<\/em>, hacer mucho room tone<\/em>, hacer mucho sonido de lo que llaman de relleno, que hace mucha falta para luego dar una atm\u00f3sfera real de lo que est\u00e1 pasando, y transportar la mente de ese espectador a una situaci\u00f3n espec\u00edfica, eso es intangible, a veces ni se nota, pero est\u00e1 ah\u00ed, y si lo llegas a notar, pues maravilloso.<\/p>\n <\/p>\n Y luego llegar a esta mezcla y tener a Daniel, a Juanma, a los que llaman el Sindicato, luego tener a Alejo, luego tener a Daniel V\u00e1zquez, tener todo ese equipo humano que parte desde el Pollo, desde El Rojito, fue maravilloso, porque hab\u00eda material suficiente como para darle una textura de campo, de trabajo, de emoci\u00f3n, adem\u00e1s porque la pel\u00edcula no es una pel\u00edcula que cuenta espec\u00edficamente una historia, sino que cuenta es un viaje emocional de un personaje a trav\u00e9s de un territorio y de unas circunstancias, y eso el sonido lo logra m\u00e1s que las im\u00e1genes, entonces, imag\u00ednate todo lo que hicimos para que el sonido quedara \u00f3ptimo, hasta una canci\u00f3n le hicieron, que es la canci\u00f3n esta de los ojitos, que es preciosa, y que Chena baila en una discoteca pues muy a gusto, y todo eso se fue conjugando, y creo que la pel\u00edcula que tenemos es muy buena en ese aspecto, hicimos un trabajo muy decantado y muy significativo con el sonido.<\/p>\n <\/p>\n Chena \u00bfCu\u00e1l fue tu reacci\u00f3n en el momento en que viste la pel\u00edcula? Ya no eran los pedacitos que les mostraba Ra\u00fal, sino ya con toda la potencia del dise\u00f1o sonoro, el eximio trabajo del Sindicato, la colorizaci\u00f3n de Sim\u00f3n V\u00e9lez \u00bfCu\u00e1les fueron tus sensaciones? \u00bfEstabas con tu familia? \u00bfC\u00f3mo te viste? \u00bfTe viste parecida o m\u00e1s glamurosa? (Risas)<\/em><\/p>\n <\/p>\n Tuve la oportunidad de verla por primera vez en Cartagena, en el estreno que hicimos en el festival de este a\u00f1o y, de veras, que yo llegu\u00e9 a pensar: \u201c\u00bfen qu\u00e9 momento grabaron esa parte? porque hab\u00eda pedazos que yo sent\u00ed \u201c\u00bfen qu\u00e9 momento se captaron?\u201d Y llegu\u00e9 al punto que a veces dec\u00eda: \u201cno, esa no soy yo, esa fue mi hermana, no soy yo\u201d. Fue muy impresionante, y ver a Totoi, mi hijo, tambi\u00e9n por primera vez en una pantalla gigante, \u00e9l vi\u00e9ndose, \u00e9l tambi\u00e9n como que impactado, como emocionado, entonces no, fue una experiencia incre\u00edble, nosotros pens\u00e1bamos que eso solamente pasaba cuando nos encari\u00f1amos con una novela y el protagonista est\u00e1 sufriendo (Risas). No, de veras que en el momento tambi\u00e9n sent\u00ed demasiada conexi\u00f3n conmigo misma vi\u00e9ndonos all\u00e1, y tambi\u00e9n como que en el momento sufr\u00ed, fue como que impactante tambi\u00e9n la verdad.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u00d3scar Iv\u00e1n Montoya<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":207,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[],"class_list":["post-91","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistas"],"yoast_head":"\n![\"\"](\"http:\/\/canaguaro.cinefagos.net\/n18\/wp-content\/uploads\/sites\/22\/2026\/08\/Yesenia.jpg\")
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